dimanche 16 décembre 2018

Superchérie, le nouveau clip de -M- Matthieu Chédid

-M- alias Matthieu Chédid sort le clip de sa chanson Superchérie, premier extrait de l'album Lettre infinie, à paraître le 25 janvier prochain.

Pour son grand retour, -M- a misé sur le funky "Superchérie", produit par la moitié des Daft Punk. Pour le clip désormais dévoilé, Matthieu Chedid joue avec les lignes dans un costume blanc orné d'une guitare en or massif.

Deux ans après son magistral projet malien « Lamomali » avec Fatoumata Diawara, Toumani et Sidiki Diabaté, Matthieu Chédid, revient à l’univers de M pour son nouvel album solo « Lettre infinie » (3 bureau) qui sortira le 25 janvier 2019. Comme un avant-goût de fun et de funk, il vient de dévoiler le premier clip, réalisé par Alex Courtès de cet opus tant attendu. « J'ai une forte envie de revenir à mes premières amours, au funk, à la soul, des choses que je faisais plus sur mes premiers disques. C'est aussi l'amour de la pop music, c'est-à-dire de la chanson bonbon (...) C'est une chanson sur l'inspiration et le fantasme de l'image (...) C'est à l'image du nouveau disque, très personnel, très intime » déclarait il y a quelques semaines Matthieu Chédid.

Voici le clip de -M- - Superchérie :

Parmi ces 13 morceaux, certain seront interprétés en duo avec sa fille Bllie. Selon l’artiste elle apporte une touche de magie à ces compositions. Le clip de ce titre aux accents disco, est très graphique. Mathieu Chédid, muni d'une guitare dorée, apparaît en costume blanc ou rayé. Le clip a été réalisé par Alex Courtès qui a travaillé avec les White Sripes Cassius ou Air. Ce titre est co-produit par Thomas Bangalter, moitié casquée de Daft Punk.

-M- partira en tournée dès 2019. Après des dates parisiennes au Cirque d'hiver, il sillonnera toute la France, d'Aix-en-Provence à Toulouse, en passant par Lyon et Lille. Il achèvera cette tournée à Paris à l'Accorhotels Arena en décembre 2019.

En savoir plus sur Matthieu

mercredi 5 décembre 2018

Holiday On Ice en tournée 2019 pour ses 75 ans sur la glace

Holiday On Ice fête ses 75 ans avec une vaste tournée en 2019. Holiday On Ice vient d’annoncer son retour dans la mythique Salle du Palais des Sports - Dôme de Paris du 28 février au 05 mars 2019, avant une tournée dans toute la France jusqu'à fin avril.

Holiday On Ice revient avec un nouveau spectacle pour ses 75 ans en tournée dans toute la France, avec comme marraine de l'édition Nathalie Péchalat.

Pour fêter ses 75 ans, Holiday On Ice revient en France avec le spectacle le plus ambitieux, et s’impose incontestablement comme le leader mondial en matière de grand spectacle sur glace. Dans ce spectacle, le public découvrira toute l’histoire d’Holiday On Ice, de ses débuts à sa consécration… Un incroyable voyage dans le passé, le présent et le futur de cette production culte !Mise en scène spectaculaire, costumes époustouflants, et plus de 40 artistes de renommée internationale vous émerveilleront pendant 2 heures de spectacle.

Voici la bande annonce de Showtime :

HOLIDAY ON ICE s’impose incontestablement comme le leader mondial en matière de grand spectacle sur glace. Dans ce spectacle, le public découvrira toute l’histoire d’Holiday On Ice, de ses débuts à sa consécration... Un incroyable voyage dans le passé, le présent et le futur de cette production culte ! Mise en scène spectaculaire, costumes époustouflants, et plus de 40 artistes de renommée internationale vous émerveilleront pendant 2 heures de spectacle.

Nouveau spectacle Showtime - 75ème anniversaire

A Paris au Palais des Sports du 28/02 au 05/03/2019

Et en tournée dans toute la France

Réservations en ligne

mardi 27 novembre 2018

Celtic Legends en tournée en France et à l'Olympia du 15 au 17 mars 2019 - Connemara Tour

Celtic Legends fait son retour en France avec le Connemara Tour 2019 qui devrait encore battre des records de fréquentations, tant la troupe est appréciée en France. On peut déjà réserver 5 représentations à l'Olympia du 15 au 17 mars 2019.

Celtic Legends a préparé un nouveau show : le Connemara Tour 2019

Après le succès triomphal de leur tournée en 2015 pui en 2017, les danseurs de Celtic Legends reviennent pour le Connemara Tour 2019 dans un spectacle inédit. 20 jeunes artistes vous feront voyager pendant deux heures dans les somptueux paysages irlandais au rythme des airs traditionnels interprétés par six musiciens hors pair. Le tout sous la direction de Jacintha Sharpe pour les chorégraphies et Sean Mc Carthy pour la musique.

Le Connemara Tour, c'est donc un show inédit de musique et de danse traditionnelle irlandaise : une troupe de six musiciens et de vingt jeunes danseurs vous font voyager vers les landes sauvages du Connemara. L'histoire du peuple de l'Île d’Émeraude est racontée sur des rythmes de musique celtique, portée par de nouvelles chorégraphies. La virtuosité des danseurs et danseuses, contrastée par la puissance du tap dance, illustrent en une coordination parfaite, les rythmes frénétiques de la musique.

Un extrait du nouveau spectacle Connemara Tour 2019 :

Préparez-vous ainsi à découvrir une nouvelle équipe de six musiciens sous la houlette de Sean McCarthy, accompagnés de 20 jeunes danseurs et danseuses, dirigés par la talentueuse chorégraphe Jacintha Sharpe. Si la formule traditionnelle a été préservée, son contenu en a été complètement bouleversé.

Celtic Legends est une valeur sûre et un gage de bonne soirée avec deux heures de tourbillons colorés, des danses époustouflantes chorégraphiées par la talentueuse Jacintha Sharpe sur des rythmes traditionnels effrénés interprétés par 6 musiciens (Uillean-pipes, flûte, violon, bodhran, guitare, accordéon) le tout sous la direction musicale de Sean Mc Carthy.

UN NOUVEAU SHOW FAMILIAL 100% LIVE qui conjugue tradition, créativité et modernité ! Laissez vous entrainer au pas de danse !

Celtic Legends Connemara Tour 2019 à Paris à l'Olympia les 15/16/17 mars 2019

Infos et réservations

lundi 26 novembre 2018

Yara Lapidus à l'unisson d'Iggy Pop pour Encor, Encor

Yara Lapidus s'offre une collaboration de rêve avec Iggy Pop pour le titre Encor Encor.

Yara Lapidus a écrit les paroles de ce titre dont on retrouvait une première version sur son album Indéfiniment sorti en mai dernier. 

 

Venue de la mode, Yara Lapidus est la protégée de Gabriel Yared, ancien complice de Françoise Hardy et immense compositeur de musiques de films. Il a composé, réalisé et produit «Indéfiniment», un 2e album charmeur (enregistré dans les fameux studios Abbey Road !) qui oscille entre ambiances orientales, classiques piano-voix et gorgées de chœurs et de violons. La voix de Yara Lapidus est fine, nuancée, charmeuse, entêtante et séduisante en diable. A noter une belle reprise du générique de «37°2, le matin», pour la première fois assorti de paroles écrites par Yara Lapidus et cela s’appelle Encor Encor. En invité, on découvre la voix sublime d'Iggy Pop. Un coup de coeur !

Yara Lapidus | "Encor, Encor" featuring Iggy Pop | Official video :


Le timbre légèrement voilé de la chanteuse, dont la maîtrise condense l’expression, est accompagné avec richesse et justesse par un orchestre ou par des solos de guitare, de oud ou de violon. Des airs de mambo, de jazz, de rock, ou de ballades, épousent le rythme d’une réflexion musicale existentielle. Deux chansons ont des accents orientaux. « La simplicité implique beaucoup de sophistication, c’est comme dans la mode. Toutes les femmes ont une petite robe noire dans leur armoire, dont la facture est impeccable et inaltérable au fil des années. J’aimerais que mes chansons soient indémodables et intemporelles. » a expliqué Yara Lapidus en interview.

Encor Encor est une rareté absolue, son compositeur Gabriel Yared ayant depuis plus de trente ans décliné toute proposition d'adaptation. Voilà enfin la chanson qui trouve son achèvement avec les voix de Yara Lapidus et Iggy Pop. Un joyau qui restera.

Le site officiel de Yara Lapidus 

 

samedi 24 novembre 2018

-M- dévoile sa Superchérie, extrait de l'album Lettre Infinie

Matthieu Chédid revient avec un single dansant et entrainant ! Superchérie est le premier extrait de son nouvel album Lettre infinie, très très attendu.

 

Après le succès du projet world Lamomali, Matthieu Chedid revient sous les traits de son alter-égo, -M-. Le chanteur et guitariste sortira son nouvel album Lettre infinie en janvier 2019.

 

Gros retour pour -M- alias Matthieu Chédid ! Il nous dévoile un premier extrait de son sixième album solo. Un disque qui paraîtra le 25 janvier 2018. Matthieu Chedid introduit pour RTL ce morceau intitulé Superchérie. Un titre très groovy, que -M- a coproduit avec Thomas Bangalter, moitié de Daft Punk.
Le chanteur d’Onde Sensuelle a annoncé les dates d'une grande série de concerts qui débutera le 8 février 2019 par à un show au Cirque d'Hiver. Il sillonnera ensuite les Zéniths de France avec des escales prévues à Nice, Rennes, Bordeaux, Saint-Etienne, Toulouse, Lille, Bruxelles ou Strasbourg. Victime de son succès, M a récemment ajouté 10 nouvelles représentations dont cinq à la Seine Musicale, à Boulogne-Billancourt près de Paris.
Dans Superchérie, Matthieu Chédid fait une déclaration d’amour à "sa muse", sa compagne. "Ma muse me hante, c’est bien ça que j’l’aime". Un titre Disco et funk qui rappelle l’univers musical des années 70. Entre poésie et rythme funky se titre marque le grand retour de Matthieu Chédid sur la scène musicale Française !

-M- - Superchérie à regarder :



Une vraie réussite ! Plus d’un an après cette aventure musicale audacieuse, le chanteur est désormais prêt à écrire un nouveau chapitre. Et c’est en solo, sous les traits de son alter-égo -M-, qu’il se tourne vers l’avenir. Un nouvel album intitulé Lettre infinie doit ainsi paraitre le 25 janvier 2019. "J’ai une forte envie de revenir à mes premières amours, au funk, à la soul, des choses que je faisais plus sur mes premiers disques", a-t-il expliqué au micro de RTL.
A noter que la voix féminine présente sur ce titre (et quelques autres morceaux de l’album) appartient à Billie Chedid, la fille de Matthieu Chedid, âgée de 16 ans seulement !

Le site officiel de Matthieu 

 

mercredi 21 novembre 2018

Kalune slamme sa volonté de Lâcher Prise (car Paix di Aime)

Kalune est de retour avec Lâcher Prise. Un nouveau clip révélateur de l'époque qui fait mouche une fois de plus.

 

Le chanteur engagé et écolo Kalune décide de Lâcher Prise et cela avec une superbe vidéo en animation :

 

Avec l'annonce de son premier album, Kalune lâche un single qui fait du bien à l'âme : Lâcher Prise. Avec ce nouveau single qui fait suite à une série de clips qui l'ont révélé sur le web, comme On recrute, ou Cannelle, Kalune semble enfin prêt. Après une magnifique aventure avec son groupe, Les Gueules de WaB.. Après un album, deux tournées, des clips, des fou-rires, des festivals par dizaines, des rencontres par centaines, des souvenirs par milliers...



Le voilà reparti sur un nouveau projet, et la création d'un premier album en « solo » (avec des guillemets à « solo », parce qu'il est entouré de plein de copains musiciens, comme Adrian Waves, Landry Verdy ou Anaïs Laffon) L'artiste, connu pour sa plume si singulière, est donc en train créer un album qui lui ressemble, fait d'indignation, d'Amour et d'engagement citoyen. La plupart des morceaux y traitent d'écologie.

Le clip de Lâcher Prise (Car Paix dit aime) :



Le clip de Lâcher Prise porte en images le clip de Kalune. Dans un futur proche, KL1 (l'artiste Kalune représenté sous forme de robot à roulettes) se lance dans un voyage spirituel à travers un monde sans vie, témoin des vestiges de la civilisation humaine ayant bouleversé le climat, la faune et la flore...

Une aventure remplie de réponses qui prend tout son sens quand on regarde Lâcher Prise, le nouveau clip de Kalune. Chanteur en fauteuil, chanteur à textes et à message, Kalune est forcément à part, écorché, lucide et tellement dans le vrai. Il ne conçoit pas de faire de la musique sans donner un sens à son art.

Kalune sur Facebook 

 

mardi 20 novembre 2018

Alexis Gruss ravit les fans de cirque équestre avec le spectacle Origines

A voir à Paris jusqu'au 03 mars 2019 dans le chapiteau du Bois de Boulogne, puis en tournée des villes de France, le cirque Alexis Gruss revient avec une belle création intitulée Origines.

 

Le cirque Alexis Gruss revient sur 250 ans d'art équestre avec un spectacle maitrisé

 

Origines remonte aux racines de l'art équestre. Gruss n'existerait pas sans le major de cavalerie anglais Philip Astley, inventeur de la piste, il y a 250 ans. Antonio Franconi, «le père spirituel du cirque français», Andrew Ducrow et François Baucher sont aussi honorés sous le grand chapiteau.

Eva Poirieux, chanteuse et narratrice, retrace les grandes étapes de cette aventure scénique. Mais les tableaux se passent de mots. Duo de voltigeurs ou quadrille équestre, les chevaux fougueux se taillent la part du lion. Arabe, lusitanien, frison, cob normand ou falabella, peu importe la race pourvu qu'on ait l'ivresse. La cavalcade de dix-sept chevaux sur la piste donne des frissons.

L'extrait vidéo d'Origines :



Dans son dernier spectacle, Origines, la famille Alexis Gruss explore l'un de ses héritages les plus brillants, le cirque équestre né de la rencontre entre un militaire anglais et des saltimbanques.
Toute la première partie du spectacle est consacrée à l'évocation de cette riche histoire où se conjuguent maîtrise du geste, art du dressage et voltige.



Mais le cirque demeure un art vivant et ne relève pas encore de la seule pratique muséale. La seconde partie dresse un état des lieux du cirque d'aujourd'hui accompagné depuis le début du spectacle par un orchestre live de 10 musiciens et d'une chanteuse. Un show splendide.

A Paris du 13 octobre 2018 au 3 mars 2019 Porte de Passy 75016, Paris,

Réservations et info

jeudi 15 novembre 2018

Manu Katché, son bain de jouvence pop avec l'album The Scope

 

Manu Katché s'oriente vers un début d'année soul pop du meilleur effet avec l'album The Scope qui sort le 01/02/2019 chez Anteprima.

 

The Scope est à découvrir avec un mini-exrait exclusif avant la Release party au Café de la Danse le jour de la sortie le 01/02/2019

 

Avec The Scope, le batteur compositeur Manu Katché s'éloigne quelque peu du jazz et passe à l’électro-soul. Cet album annoncé pour le 01 février 2019 marque une envie de changer radicalement de style et de revenir vers une musique plus dansante et mélodique. Toutes ses influences soul et pop sont mélangées dans ce nouveau projet lancé en début d'année 2019 avec une Release Party au Café de la Danse à Paris le 01 février 2019 pour laquelle on peut déjà réserver sa place en ligne.

Une avant-première parisienne en quelque sorte qui s’annonce mémorable où l'on retrouvera Manu Katché à la batterie, Jérôme Regard à la basse et Patrick Manouguian à la guitare.

Un petit son de The Scope :



En Anglais, The Scope signifie ensemble portée, champ, étendue, cadre, périmètre, dimension et, plus rarement, envergure, limite, amplitude, extension. En effet, ce nouvel opus de Manu Katché est, en quelque sorte, une extension du domaine de la lutte musicale qu’il mène depuis des années derrière ses drums.



Pour ceux qui débarquent de la lune, Manu Katché a enregistré avec Joni Mitchell, Sting, Dire Straits, Tears for Fears, The Christians, Robbie Robertson, Joan Armatrading, Paul Young, Tracy Chapman,Youssou N’Dour, Pino Daniele, Simple Minds, Joe Satriani et Richard Wright, sans bouder pour autant ses camarades francophones puisqu’il retrouve entre deux tournées internationales Véronique Sanson, Francis Cabrel, Laurent Voulzy, Stephan Eicher ou Michel Petrucciani... Multi-récompensé, comme musicien exceptionnel et compositeur de talent, Manu Katché n'a jamais renoncé pour autant à son premier amour : le jazz même si aujourd'hui il le mêle à la soul/pop.

Manu Katché Nouvel album The Scope - Sortie le 01/02/19 chez Anteprima

En concert au Café de la Danse le 01/02/19 - Release Party à réserver sur ce lien

 

 

mardi 6 novembre 2018

A réserver : Lulu Gainsbourg chaque mois au Café de la Danse

Lulu Gainsbourg investit la Café de la Danse un soir par moi jusqu'en mars 2019 : des rendez-vous musicaux à ne pas rater.

Les rendez-vous mensuels de Lulu au Café de la Danse, ça promet !

 

Être doté d’une pensée musicale, s’exprimer avec les notes, les silences et les touches d’un piano, plus qu’à travers les mots, forge un destin. Celui de Lulu Gainsbourg s’approche de ces artistes au monde intérieur vertigineusement vaste, cultivant l’art de la peinture musicale. Si Lulu a hérité quelque chose de son père Serge, c’est son rapport à la beauté du son, un désir de communiquer à travers la création, d’être comme il le dit : « Le reflet d’une partition ».



Au printemps 2018, Lulu revenait dans les bacs avec “T’es qui là ?”, un nouvel album aux sonorités 60’s, 70’s et aux textes frais et plein d’ironie. Dès cet automne, l’artiste donne rendez-vous aux spectateurs parisiens pour un concert mensuel au Café de la Danse, les lundis 15 octobre 2018, 26 novembre 2018, 17 décembre 2018, 21 janvier 2019, 18 février 2019 et 25 mars 2019. L’occasion de découvrir, sur scène, un artiste sensible, multi talents, qui embarque son public dans un voyage planant empreint de poésie.

Un extrait de Lulu avec le titre Tequila sur son dernier album :





De son père Serge, Lulu a hérité – entre autres talents – son rapport à la beauté du son, ce désir de communiquer à travers la création, d’être comme il le dit : « Le reflet d’une partition »... Au printemps 2018, Lulu revient dans les bacs avec “T'es qui là ?”, un nouvel album aux sonorités 60’s, 70’s et aux textes frais et plein d’ironie.
Dès cet automne, Lulu Gainsbourg vous donne rendez-vous pour 6 concerts mensuels au Café De la Danse les lundis soirs, du 15 octobre 2018 au 25 mars 2019.

Infos et Réservations des concerts

 

lundi 15 octobre 2018

Cécile McLorin Salvant éblouit avec le jazz savant de The Window


Avec ce nouvel album The Window annoncé pour fin septembre, son troisième sur Mack Avenue Records, la chanteuse franco-américaine poursuit son ascension fulgurante.

On suit la nouvelle diva du jazz Cécile McLorin Salvant avec grand plaisir à chaque album. Voici que sort son nouvel album The Window. 

 

Nouveau bijou discographique pour la chanteuse Cécile McLorin Salvant, prix Django Reinhardt 2017. Son tout nouvel album, enregistré en studio à l'exception d'une poignée de chansons captées au Village Vanguard de New York, a été réalisé avec le fabuleux pianiste Sullivan Fortner. Vocaliste virtuose, la chanteuse et songwriter nous offre de nouvelles chansons (dont une en français) et continue d'explorer le vaste répertoire américain, à l'affût de petites perles oubliées. Elle offre enfin deux reprises magnifiques de "Visions" de Stevie Wonder et "The Peacocks", joyau du répertoire de la chanteuse anglaise Norma Winstone.

En extrait, voici The Peacocks :



Cécile McLorin Salvant est l’une des plus grandes chanteuses de jazz actuelle : une voix superbe, des aigus frémissants et des graves qui remuent l’âme. Précision des attaques, justesse, sauts de registre, chaleur du timbre, thèmes abordés... : la jeune femme étonne par tant de maturité et de maîtrise stylistique. Le tout livré avec une grâce et un style incomparables !
 Née à Miami, elle a étudié le droit français, le baroque et le jazz vocal à Aix-en-Provence, avant de remporter le 1er prix du prestigieux concours Thelonious Monk en 2010. Son premier album « Woman Child » a été salué par la presse française et internationale et elle a été nominée pour la première fois aux Grammy Awards et aux Victoires du Jazz en France. Elle vit actuellement à Harlem.



Son deuxième album « For One To Love » a obtenu un Grammy Award dans la catégorie « meilleur album de jazz vocal » en février 2016 : il expose brillamment les contrastes entre l’amour et l’envie, le plaisir et le désir..., et servira de fil conducteur au concert nîmois de cette superbe Diva, accompagnée par des musiciens exceptionnels ! Très productive, on la retrouve avec les 17 titres de The Window.

le site officiel de Cécile McLorin Salvant

 

dimanche 14 octobre 2018

Odezenne lâche son Bébé et file au Baccara

Odezenne débarque avec « Au Baccara », un quatrième album studio haut en couleur (rouge de préférence). Un nouvel extrait « bébé » vient de sortir !

 

Bébé et son clip absolument fou sont issus de l’album Au Baccara, qui sortira le 12 octobre.

 

Avec Bébé, extrait du nouvel album Au Baccara des bordelais d'Odezenne, il est question d’un cubi de cinq litres trop vite descendu par “Bébé”. C’est meilleur quand c’est gratuit ; le pinard à volonté du vernissage en a fait les frais. Jacques pose calmement sa voix sur une techno oppressante, et résume une sombre histoire de son ton résigné.
On vous épargne les détails, mais “Bébé” est “rond comme une pomme”, et ça énerve “Bébé”. Après Dolziger Str.2 (2015), leur précédente création qui jetait déjà les prémices de cette nouvelle série de titres, notamment avec l’intense « Souffle le vent », les Bordelais d’Odezenne sont de retour pour un nouvel album à paraître le 12 octobre, soit trois ans plus tard. Jacques, Alix et Mattia ont sorti les gros moyens pour assouvir leurs envies et perpétuer un projet musical toujours plus abouti.

Le clip de notre Bébé :



Habitués à proposer des clips qui sortent du lot, Mattia, Alix et Jacques du groupe Odezenne viennent de balancer le clip animé et très coloré de leur dernier morceau, "Bébé". Extrait de leur prochain projet (Au Baccara, qui sortira le 12 octobre), "Bébé" se veut "inspiré de faits réels" et raconte la cuite monumentale d’une jeune femme lors du vernissage de son exposition, où elle s’est retrouvée comme un éléphant dans un magasin de porcelaine.
L’artiste londonienne Laura Jayne Hodkin s’est employée à nous pondre un clip d’une grossièreté millimétrée, dépeignant à merveille la triste tournure que peut prendre une soirée trop arrosée. Le décalage entre paroles et images concernant l’accusateur et l’accusé peut s’avérer déroutant mais qu’importe. Les remontrances sentent le vécu et rappèleront sans aucun doute quelques jolis souvenirs à certains auditeurs.

Pour suivre Odezenne 

 

 

jeudi 4 octobre 2018

Rock Legends à l'assaut de la France avec Queen, The Doors et Led Zeppelin

 

Rock Legends débarque en France en début d'année 2019, avec des Tribute Bands de talent pour reprendre Queen, Led Zeppelin, The Doors.

Une occasion de se frotter à l'énergie live de trois groupes majeurs de l'histoire du rock

Voici les trois Tribute Bands que l'on pourra découvrir à l'Olympia le 10 janvier 2019 et en tournée française.

THE DOORS ALIVE The Doors Alive a su re-créer le son, le look, la prestance et la magie d’un vrai concert des Doors, transportant sans effort son public dans le temps par le biais d’intemporels succès tels que Light My Fire, When The Music’s Over, Riders On The Storm, The End et beaucoup d’autres. L’âme de Jim Morrison est présente !

LETZ ZEP Incontestablement le meilleur groupe hommage à Led Zeppelin Letz Zep est en tournée internationale depuis plus de 10 ans. Incroyablement pointus dans la reproduction du groupe original, ils laissent souvent les fans bluffés et troublés. Un concert de Letz Zep n’est pas juste un exercice stylé de nostalgiques, c’est surtout du Rock & Roll de très haut niveau, une révolte contre le temps qui passe, et rappelle combien Led Zeppelin est une source d’inspiration éternelle. Robert Plant lui-même, à l’issue d’un de leur show, a dit : I walked in – I saw me ! (Je suis venu – je me suis vu !)

ONE NIGHT OF QUEEN Dans un show d’une qualité extraordinaire, Gary Mullen est véritablement le sosie vocal et physique de Freddie Mercury. Avec son groupe The Works, il réussit l’incroyable pari de ressusciter la magie, la force et la virtuosité du groupe Queen. Brian May, guitariste légendaire de Queen, certifie que Gary Mullen, non seulement dans sa performance scénique mais dans sa voix, est digne de l’excessif Freddie Mercury !

La vidéo de Rock Legends :


Réservations

Toutes les dates de la tournée Rock Legends
8 janvier : Zénith Arena de Lille
10 janvier : L'Olympia à Paris
12 janvier : Cité des Congrès à Nantes
13 janvier : Zénith de Caen
15 janvier : Aréna de Brest
16 janvier : Liberté à Rennes
18 janvier : Zénith de Rouen
19 janvier : Cirque Royal à Bruxelles
22 janvier : Les Arènes de Metz
23 janvier : Théâtre du Léman à Genève
25 janvier : Zénith de St Etienne
26 janvier : Arcadium à Annecy
27 janvier : Axone à Montbéliard
29 janvier : Le Silo à Marseille
30 janvier : Zénith Sud de Montpellier
01 février : Bourse du Travail à Lyon
02 février : Zénith à Clermont-Ferrand
03 février : Summum à Grenoble
05 février : Zénith de Dijon


 

jeudi 27 septembre 2018

Fiona Monbet sort son archet sur Contrebande

Fiona Monbet livre son second album, entre jazz et musique classique, Contrebande, sur le label Crescendo le 26 octobre.

Fiona Monbet est née en 1989 d'une mère irlandaise, d'où Fiona et d'un père français, d'où Monbet. Née en Seine et Marne, c'est en Seine et Marne, à Dammarie-Lès-Lys qu'elle a appris le violon Jazz à partir de l'âge de 10 ans au Centre des Musiques Didier Lockwood, pépinière de talents du Jazz français. Elle n'a pas pour autant négligé le violon classique commencé à l'âge de 8 ans puisqu'elle a ensuite étudié au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris.

Ayant déjà accompagné sur scène et sur disque Didier Lockwood et Christian Escoudé, la voici qui, nous revient avec Contrebande, qui montre le chemin parcourur depuis son premier disque O'Ceol. L'élève de Didier Lockwood a beaucoup appris de son maître, et Contrebande nous fait savourer sa beauté boisée, acoustique et très voyageuse, du Brésil, à Vienne, à New York, aux Balkans, un festival de sons foudroyant.

Un tour de Valse avec Fiona Monbet ?



D’une frontière à l’autre, cet album vagabonde parmi les gammes pour mieux défier les œillères qui trop souvent contraignent le regard à un seul prisme. Un voyage enchanteur qui se clot avec un dernier thème : L’aveu, pièce dédiée à Didier Lockwood, le mentor de Fiona Monbet parti trop tôt cette année. Saluons la qualité de tous les musiciens excellents sur leur instruments respectifs : Pierre Cussac (accordéon), Damien Varaillon (contrebasse) et Antoine Boyer (guitare).

Sortie de l'album Contrebande le 26/10/2018 chez Crescendo / Caroline France

En concert le 24 novembre 2018 au Café de la Danse - Réservations

vendredi 21 septembre 2018

Dowdelin invente l'électro des Caraïbes avec Carnaval Odyssey

Le groupe lyonnais Dowdelin fait parler de lui avec son premier album Carnaval Odyssey qui mélange électro, jazz, et chant en créole. On le découvre avec le titre Laissé Mwen. 

 

Dowdelin a déjà diffusé un premier single, le titre Laissé Mwen 

 

Dowdelin sort Laissé Mwen, premier extrait de son album Carnaval Odyssey attendu le 26 octobre, et sur lequel la vibration créole bat son plein. C’est la chanteuse Olivya qui l’apporte, le créole étant sa langue maternelle, tandis que David Kiledjian alias Dawatile s’occupe de la musique, accompagné de Raphaël Philibert, poly-instrumentiste guadeloupéen au jeu puissant. Dowdelin nous entraine dans un carnaval de son, avec des textes tantôt émouvants, tantôt dansant, dans un discours sans naïveté et avec beaucoup de chaleur. Aventures sonores avec des sons d’ailleurs, Dowdelin lorgne vers le futur et invente un univers futuriste qui vaut le détour.

Voici en vidéo le clip de Laissé Mwen :



Formé en 2016 suite à la rencontre de David Kiledjian et de la chanteuse Olivya, plus tard rejoints par Raphaël Philibert, le trio Dowdelin aborde les thèmes propres aux cultures afro-caribéennes, dans un registre musical afro-américain et véhiculé en langue créole. Une configuration linguistique et musicale rare, là où l’anglais prédomine dans l'interprétation de musique actuelle, là où rythmes traditionnels et composition appartenant à une période précise sont indissociables de la langue créole.
Dowdelin décloisonne le verbe des îles et le laisse librement évoluer dans l’espace et le temps, lui donnant la possibilité de dépeindre des paysages actuels, aborder des problématiques d’ici et évoluer sur des sons d’ailleurs…

Dowdelin Album Carnaval Odyssey - Sortie le 26/10 chez Underdog Records Dowdelin est sur Facebook 

 

mardi 11 septembre 2018

NOLA French Connection Brass Band met l'ambiance en live et en album

Nola French Connection a formé son brass band à la Nouvelle Orléans il y a deux ans, et depuis ne cesse d’émerveiller le public par la puissance de ses rythmes et son énergie imparable. 

 

NOLA French Connection Brass Band met l'ambiance en live et en album

NOLA a vraiment tout bon quand il s'agit de mettre l'ambiance. Mêlant hip-hop, funk et jazz, le groupe se focalise sur le jeu d'ensemble, ce qui lui permet de déployer une énergie « puissante » en live. Partis effectuer une sorte de pèlerinage initiatique où les brass band sont rois, les musiciens fondateurs de NOLA ont pu boire à la source la musique qu’ils aimaient. Tremper leurs instruments dans ce creuset culturel, s’imprégner des conventions musicales de ces formations issues des quartiers de La Nouvelle-Orléans et oser jouer avec les musiciens locaux, voilà le résumé de ce que fût ce premier passage sur les terres de leurs idoles.

Une vidéo pour découvrir la magie du NOLA French Connection Brass Band :



NOLA, contraction de New Orleans Louisiana, s'est donné le défi de jouer et transmettre le plus fidèlement possible la musique des second lines néo-orléanaises. Mêlant hip-hop, funk et jazz, le brass band combine les rythmes entraînants des percussions aux puissants riffs des cuivres, avec une énergie contagieuse.

Le 21 septembre, le NOLA French Connection Brass Band est de retour avec son second album à l'énergie incroyable et au groove très entraînant. Grâce à la puissance de sa section cuivre et à une rythmique sans faille, l'auditeur se retrouve vite entrainé dans la multitude des influences qui fait l'originalité de leur musique où l'on retrouve des clins d'oeil à Bootsy Collins, Parliament, George Clinton ou Maceo Parker.

 Les membres :
Hippolyte FEVRE – Trompette/Chant
Gabriel LEVASSEUR – Trompette Chant
Nicolas BENEDETTI – Trombone/Chant
Michael BALLUE – Trombone/Chant
Bastien WEEGER – Sax/Chant
Johan BARRER – Grosse Caisse
Florent BERTEAU – Caisse Claire
Tao ERHLICH – Percussions
Rémi CRETAL – Sousaphone

Nouvel album NOLA French Connection : Sortie le 21/09 2018 chez Fo Feo Productions

 

En concert le 15/16 octobre à la Boule Noire. NOLA sur Facebook

jeudi 6 septembre 2018

Dhafer Youssef illumine les esprits avec Sounds of Mirrors

Le nouvel album de Dhafer Youssef est une merveille : Sounds of Mirrors est le disque relaxant de la rentrée, avec ses notes indiennes, ses ambiances jazz planantes.

Dhafer Youssef nous offre son nouvel album Sounds of Mirrors, et un 1er extrait Dance Layan Dance. Une musique indienne qui nous emmène dans un monde sonore saisissant de beauté. Le vocaliste et oudiste tunisien Dhafer Youssef a toujours su s’entourer des meilleurs instrumentistes.

Après avoir eu comme sidemen Mark Guiliana, Tigran Hamasyan, Nils Petter Molvaer et nombre d’autres solistes inspirés, le voici entouré d’une nouvelle et rutilante équipe pour présenter le répertoire de son prochain album Sounds of Mirrors. On compte ainsi à ses côtés le célèbre Zakir Hussain aux tablas, le très méditatif guitariste norvégien Eivind Aarset et le clarinettiste turc Husnu Selendirici encore largement méconnu du public français.

Voici en extrait le titre Dance Layan Dance :

Qu'elles soient contemplatives, méditatives ou dévotionnelles, les litanies de l'Orient aiment le jazz et réciproquement. Continuateur de John Coltrane et de John McLaughlin, les premiers jazzmen à s'être laissé envoûter par la musique modale indienne, Dhafer Youssef a été éveillé très tôt aux rituels des confréries soufies. "Né dans cette tradition par mon grand-père, j'ai fréquenté toute mon enfance une zaouïa, l'équivalent de la madrasa pour les soufis, raconte le chanteur.

A écouter, attention, ce disque provoque l'accoutumance ! Il sort le 05 octobre chez Anteprima.

En savoir plus sur Dhafer Youssef

mercredi 1 août 2018

Father John Misty sort un extrait frappé de son album God's Favorite Customer

Father John Misty est de retour avec une vidéo « Date Night » tout à fait psychédélique

 

Date Night est extrait de l'album God's Favorite Customer

 

Father John Misty est en train de terminer sa tournée européenne. Il passera notamment par l’Angleterre, l’Allemagne, la Suède, et finira la course en Suède. S’enchaînera une grosse poignée de dates aux États-Unis et en Amérique du Nord, jusqu’en décembre prochain. Pour laisser place, ensuite, à la partie Sud du continent… Quatrième clip en moins de trois mois. Après “Mr. Tillman”, “Please Don’t Die” et “God’s Favorite Customer”, le chanteur américain dévoile un clip animé pour “Date Night”, issu de son dernier album God’s Favorite Customer sorti en juin dernier.

Voici le clip de Date Night à découvrir :



Le clip animé du titre Date Night propose une odyssée cosmique psychédélique. Signé Chad VanGaalen, la vidéo laisse apercevoir une horde de créatures extraterrestres, flottant dans un décor polychrome abracadabrant. En référence au titre du morceau, les personnages sont obnubilés par leurs smartphones, connectés sur ce qui semble être une application de rencontre.

Le quatrième album de Father John Misty, God's Favorite Customer, est désormais disponible.

Le site officiel de Father John Misty est ici

 

mardi 17 juillet 2018

Faon Faon, un tourbillon pop à savourer avec la vidéo de Mariel

Faon Faon va vous chasser les idées noires : avec son single Mariel, on les voit se lâcher dans une joyeuse sarabande musicale qui annonce un nouvel EP. 

 

Avec Faon Faon, on a deux voix, quatre mains qui claquent, quelques bidouillages sonores bien dans l'air du temps, une basse qui insuffle du groove, des textes qui collent au cœur et au corps. 

 

Chez Faon Faon, les voix s’enlacent et se délassent, s’amusant d’un rien, riant de tout. Brillantes, chaleureuses, les harmonies voltigent ici sous un soleil radieux. Hymnes insouciants, et pourtant plein d’espoir, les morceaux célèbrent la complicité, l’amour et les beaux jours. En attendant un second EP, à venir prochainement, les deux filles tissent le futur d’une chanson française sans complexe. Et Faon Faon s’impose aussi au présent. En véritable phénomène de son temps.

Voici Mariel du groupe Faon Faon rien que pour vous :



Pour vous refaire l'histoire, nous sommes en 2008. Olympia est mannequin, Fanny styliste modéliste. Les nanas se lient d’amitié et se découvrent des affinités : un goût certain pour les années 1990, la fête et une obsession pour la musique de Björk, Camille ou The Dø. Les choses auraient pu en rester là, mais non, la passion de la musique sera la plus forte, et elles lancent un duo dont on a pas fini d'entendre parler.
La force qui se dégage de ce duo singulier est impressionnante. "La dynamique fondamentale de Faon Faon vient du fait d’être à deux. Dès l’écriture, on sait que nos chansons vont être adressées à l’autre. Cela change tout. Cela oblige à déposer nos excitations et nos états d’âmes sur la table, de les déballer devant quelqu’un pour, peut-être, s’en servir comme matière première pour construire quelque chose ensemble."

Le duo pop bruxellois Faon Faon débarque en France et va nous faire danser avec Mariel, son nouveau single.

En savoir plus sur Faon Faon

 

vendredi 6 juillet 2018

Jeanne Added se retrouve en pleine nature avec Radiate

Jeanned Added sera de retour le 14 septembre avec un deuxième album baptisé "Radiate", que l'artiste présente aujourd'hui avec le clip verdoyant de la chanson éponyme. Regardez !

 

Clip "Radiate" : Jeanne Added prend une bouffée d'oxygène en pleine nature

 

Il y a quelques semaines, elle annonçait son retour dans les bacs en publiant un premier clip, Mutate, avant de lever le voile aujourd’hui sur ce successeur tant attendu : le prochain album de Jeanne Added s’intitulera donc Radiate, sortira le 14 septembre, et vous pouvez d’ores et déjà le pré-commander sur son site officiel. En attendant, laissez-vous bercer par le sublime son de ce second extrait, qui, à grand renfort d’envolées de synthés façon new-wave, nous entraîne dans un clip au cœur d’une forêt mystérieusement incarnée.

Voici le clip de Radiate de Jeanne Added à découvrir :



Il y aura bien sûr un aboutissement live. Jeanne défendra le nouvel album sur scène, et passera notamment par le Zénith de Paris le 3 avril 2019. Point culminant, semble-t-il. Bien avant, elle aura écumé d’autres scènes, plus petites et tant mieux, à partir du mois de septembre 2018. Parmi elles, celles du CCM John Lennon de Limoges (87) le 26 octobre, ou encore Vendome (le 27), Le Trianon (Paris, le 30), Biarritz (le 1er novembre), Angoulême (La Nef, le 6 novembre).. et plein d’autres.

En savoir plus sur Jeanne Added

 

mercredi 4 juillet 2018

Cozy sort les parasols avec Favorite Song


Cozy devrait vite séduire encore plus de monde que les aficionados de la house. Favorite Song annonce son nouvel Ep le 28 septembre avec des bonnes vibrations pour tout l'été

 

Avec Favorite Song, on découvre Cozy, un musicien qui nous avait échappé jusqu'ici, et qui a la mérite de savoir aussi bien se lancer dans la pop, avec des notes de guitares savoureuses (Favorite Song), que de sortir des prods électro qui font le bonheur des amateurs de house. Ses faits d’arme sont déjà nombreux, avec des collaborations avec le duo allemand Gamper & Dadoni, Max Liese, Yall, Henri Pfr et bien d’autres encore… Ses divers featurings cumulent déjà plus de 60 millions de streams. Cozy est un chanteur producteur rennais au timbre de voix d’or.

Voici en écoute, le titre Favorite Song de Cozy :



On le retrouve le 28 septembre avec un Ep complet. Autant chanteur que producteur, Lucas proposait alors une pop particulièrement influencée par l'electro house, avec des touches caribéennes. Mais l'envie d'écrire des choses plus personnelles et de se libérer de certaines sonorités ou couleurs "du moment" l'a poussé à travailler autrement.

Cozy est à suivre sur son Facebook officiel

 

lundi 25 juin 2018

Cécilia Pascal, son retour après The Voice, avec Irréelle

Irréelle, voici le retour de Cécilia Pascal, cinq ans après The Voice. Retour en fanfare ! 

 

Cécilia Pascal a marqué la saison 2 de The Voice. La jeune rockeuse de 16 ans est aujourd'hui une femme plus rock que jamais. A découvrir avec le clip d'Irréelle 

 

Cette jeune musicienne au corps tatoué avait fait sensation lors de la deuxième saison de The Voice, sur TF1. À l’époque, elle n’avait que 16 ans et elle voulait prouver à sa famille et à ses proches, que son truc à elle, c’est la musique. Le rock. Lors de sa première audition, elle s’était réappropriée « Poker Face » de Lady Gaga et avait rejoint l’équipe de Louis Bertignac. Elle s’inclinait aux portes de la demi-finale, mais elle a laissé son empreinte sur la saison.

 Quelques années plus tard, la jeune adolescente a laissé place à une jeune femme au look toujours plus rock qui n’a pas peur d’assumer son côté gothique et son ultra-féminité. Quand elle ne travaille pas sur sa musique ou à l’animation de sa communauté, elle est aussi modèle. Et plus précisément : Suicide Girl. Ce mouvement, où des femmes au corps tatoué assument leurs formes au travers de clichés sexy, lui ressemble

Voici le clip de Cécilia Pascal, pour le titre Irréelle :


Artiste multi-facettes, Cécilia ne s'impose aucune barrière musicale et ne se limite а aucun style. Sa voix rauque, teintée de soul, est surprenante de maturité pour une si jeune femme. Un seul crédo l’anime : « J’aime poser ma voix sur des musiques qui peuvent toucher ceux qui les écoutent et leur apporter un supplément d'âme. »

Cécilia Pascal à suivre sur sa page Facebook

 

dimanche 17 juin 2018

Samy Thiébault emmène le jazz dans les Caraïbes : Caribbean Stories


Le saxophoniste sort à la rentrée Caribbean Stories, nouvel album au sources du jazz, et des musiques d'Amérique centrale et latine. Un album de rencontres et d'immersion au carrefour de toutes les musiques. 

 

Samy Thiébault dévoile un premier single Calypsotopia, extrait de l'album Caribbean Stories à paraître le 19 septembre. 

 

Avec Caribbean Stories, Samy Thiébault confirme, deux ans après l'album Rebirth, son intérêt pour les enjeux musicaux et humains dont la région Caribéenne fut le berceau, bien avant que le jazz n'officialise sa naissance à la Nouvelle-Orléans. Un projet musical autour du sens, du son et du partage. Pour cette création il invite des musiciens engagés dans les racines de ce langage devenu universel. Ralph Lavital: guitare Felipe Cabrera: contrebasse Inor Sotolongo: percussions Franck Agulhon: batterie (le 12) Arnaud Dolmen: batterie et percussions (le 13) guest: Fidel Fourneyron au trombone Samy Thiébault : Saxophone Ténor, flûte traversière, flûte alto, compositions, arrangements.

Voici le premier extrait de l'album Caribbean Stories à découvrir, Calypsotopia :



Si l’on raconte que le jazz est né à la Nouvelle Orléans, on sait qu’il fut forgé dans toute la Caraïbe. Africains, Taïnos, Espagnols, Indiens, Anglais, Français, ces peuples se sont rencontrés dans les histoires d’esclavagisme, de révolte, de métissage, d’utopies et de libertés. Ce sont eux qui ont forgé un son unique. C’est ce terreau qui est la source du jazz. Histoires de souffrances, de révoltes, d’espoirs et de rencontres : le souffle du blues. C’est ce sujet que Samy Thiébault a décidé d’explorer avec son nouveau groupe. Une nouvelle matière musicale autant que politique.

Samy Thiébault sera en concert au Café de la Danse le 15/11 et en tournée dans toute la France. 

Le site officiel de Samy Thiébault. 

 

jeudi 7 juin 2018

Aud Rey révèle son jeu avec Tu ne m'auras pas

Aud Rey démarre une carrière prometteuse avec Tu ne m'auras pas, titre pop bien entrainant avec aux manettes Da Silva à la réalisation.

 

Aud Rey, une chanteuse belge à découvrir avec son premier single Tu ne m'auras pas

 

Tu ne m'auras pas séduit d'emblée avec son refrain entêtant et son joli clip qui nous fait découvrir Aud Rey, une chanteuse bien partie pour se faire sa place dans le paysage audiovisuel. Né d'une collaboration artistique avec Da Silva, un album est en cours, avec déjà ce premier titre. Aud Rey a un beau brin de voix, des paroles pleines d'esprit et de nuance, et un charisme éclatant. Avec les sous-entendus de Tu ne m'auras pas, on rentre vite dans son jeu, à mesure qu'on se laisse entrainer par la mélodie imparable de ce premier titre. Vivement la suite !

Voici le clip de Tu ne m'auras pas d'Aud Rey :



Entourée de solides musiciens comme Nicolas Fiszman à la basse, qui oeuvre notamment aux côtés de Benjamin Biolay, Frédéric Fortuny, ou encore Bruno Bertoli aux arrangements et à la direction des cordes, Aud Rey a enregistré au mythique studio ICP à Bruxelles, sa ville natale. Aud Rey signe les textes, Da Silva la musique et la réalisation. Une aventure partie vers le succès.

En savoir plus sur Aud Rey