Hypnolove, fan de Camaron ?

On découvre aujourd’hui le clip de Come To My Empire, hypnotisant hommage au maitre du flamenco Camarón de la Isla Comment pourrait-on définir le son si particulier d'Hypnolove ? Thierry : On fait de la pop avec une formule un peu dansante, je dirais donc que le terme "Disco Pop" nous correspond bien, en tout cas pour cet album. On essaie toujours de mélanger les mélodies et le côté dancefloor. Dans quelques jours sort votre second album, "Ghost Carnival" : que pouvez-vous nous dire sur ce nouvel opus ? Thierry : C'est "L'album de la maturité"(rires). Plus sérieusement, c'est un album que je qualifierais d'assez mélancolique, mais dansant. Un opus dont, pour ma part, je ne me suis toujours pas lassé d'écouter. On est très content des choix qu'on a fait, comme celui d'avoir un producteur. On a mis beaucoup de temps, on ne s'est mis aucune pression au niveau des deadlines.

Yann Destal, très seventies sur Let Me Be Mine

Alors que parait Let me be mine le 10 juin, Yann Destal revient sur le devant de la scène après huit ans d'absence. Une retraite des plus productives pour un écorché vif du star system dont la sensibilité musicale, à fleur de peau, nous laisse sans voix.. L'ancien Modjo est à des années lumière de la production française, imaginez quelqu'un qui jouerait du Pink Floyd, du Aphrodite Child ou du Marillion avec des instruments actuels, et vous aurez une petite idée du style incroyable de Yann Destal qui tout au long de l'album, envoie des pépites et une reprise méconnaissable des Beatles (Oh Darling) On vous propose d'écouter quelques titres, soit des ballades (ce qu'on préfère chez lui), ou des titres rock qui envoient ! "J'ai l'impression qu'aujourd'hui encore, nous sommes tous très influencés par la musique des années 60, 70 et 80 – et un peu, quand même, des années 90 –. Du coup, en tant qu'artiste, je trouve ça plus intéressant d'écouter les originaux, Bob Dylan, David Bowie, les Pink Floyd, tout ce qui a été fait à cette époque-là, dans le rock et la pop." YD

L'expo Titanic, à voir cet été à la Porte de Versailles

A tous ceux qui ont un jour frémi pour Leonardo Di Caprio, voilà une expo qui ne saurait être négligée, surtout qu'elle se déguste du 1 juin jusqu'à mi septembre. Dans la nuit du 14 au 15 avril 1912, le Titanic, le plus grand navire jamais construit au monde, véritable palace flottant et prouesse technologique sombra suite à une collision avec un iceberg causant la mort de plus de 1 500 personnes et altérant à tout jamais la confiance des peuples à l’égard de la technologie moderne. Plus d’un siècle après, Paris rend hommage à cette tragédie qui résonne encore aujourd’hui dans la mémoire collective en accueillant «Titanic – l’Exposition ». Plus de 280 objets émouvants à découvrir et de nombreuses reconstitutions. Projections des expéditions sous-marines sur écran géant 3d. Plus de 25 millions de visiteurs ont déjà vu cette magnifique exposition dans les plus grands musées du monde. TITANIC, L’EXPOSITION Du 1er juin au 15 septembre à Paris Expo, Porte de Versailles. Ouvert tous les jours En juin de 10h à 18h Du 1er juillet au 15 septembre de 10 à 19h Fermetures exceptionnelles : les mardi : 4, 11, 18 et 25 juin Réservation : www.titanic-expo.com et points de ventes habituels

Flavia Coehlo apporte l'été avec ses Bossa Muffin Remixes et Ineditos

Flavia Coelho aime constater que son premier album Bossa Muffin déclenche systématiquement des sourires dans le public. «Contaminer les gens avec ma bonne humeur est un peu le but de ma vie, que ce soit sur scène ou en dehors», confie la Brésilienne, installée à Paris depuis 2006. «J'avais fait mes preuves dans la musique au Brésil et j'avais besoin d'une recherche de moi-même en découvrant une autre culture», précise Flavia Coelho Entre les nombreux concerts et les festivals qui l’emmèneront jusqu’en septembre 2013 dont un concert au 114 à Paris le 18 juin, Flavia travaille sur les morceaux de son deuxième album prévu pour début 2014. En attendant, Flavia Coelho fait chauffer les soirées estivales avec la sortie le 18 juin de 12 titres remixés par les DJs Tom Fire, Elisa do Brasil, DJ Kayalik, Torvatz, DJ Ordeuvre et Leodog. EP 12 titres, sortie le 18 juin 2013. Avec Tom Fire, Elisa do Brasil, DJ Kayalik, Torvatz, DJ Ordeuvre et Leodog.

Kendra Morris nous met la chair de poule avec Pow !

Voici une découverte de folie qu'on tenait à faire découvrir au plus grand monde ! Quasi inconnue inconnue dans nos contrées, elle a visiblement remporté un "télé crochet" au USA qui a permis de lancer sa carrière. Mais de toute évidence le talent est bien présent aussi bien dans l'écriture que dans l'utilisation de la voix. C'est Wax Poetics (Adrian Younge), un label pointu en matière de musique et souvent gage de qualité qui la signe. Les arrangements sont parfaits (guitare, basse, batterie, piano, orgue et quelques cordes) et au final le disque sonne pop et soul.La pochette (du vinyle) apporte un côté surréaliste à l'objet. On imagine une fille à la forte personnalité artistique (elle réalise également des collages). J'ai du mal à m'en passer

Prussian Blue, notre magazine d'art coup de coeur

Prussian blue, dirigé par l’écrivain, photographe et critique d’art Guillaume de Sardes, se distingue par la qualité de ses contributeurs. Qu’ils soient historiens de l’art (Jean Clair), éditeurs (Partick Mauriès), écrivains (Dominique Fernandez, Jean-Paul Enthoven, Gabriel Matzneff), conservateurs de musée, experts ou commissaires priseurs, tous sont spécialistes des questions traitées. Au sommaire de ce quatrième numéro, nous découvrons l’atelier du jeune peintre allemand Tim Eitel. Tim Eitel est considéré comme l’un des peintres figuratifs les plus importants de sa génération, de longs entretiens avec André S. Labarthe et Philippe Grandrieux pour la rubrique cinéma, un article sur la liturgie cosmique de Le Corbusier pour la rubrique architecture, et des photos inspirés d’Antoine d’Agata (membre de la mythique agence Magnum), ainsi que de Nicolas Comment et Guillaume de Sardes qui ont photographié deux jeunes comédiennes Barbara Opsomer et Régina Demina.

Prussian Blue #4 - Shooting Barbara Opsomer par Nicolas Comment from Prussian Blue on Vimeo.

Le magazine Prussian Blue propose une vision décalée de l'art au croisement de la création contemporaine et de la mode, mais aussi, par goût des contrastes, du classicisme le plus élégant. De la tenue donc, mais avec une pointe d'excentricité. La voie suivie est celle du dandysme artistique qui est le propre des amateurs, au meilleur sens du mot. le numéro 4 est en kiosque ! www.prussianblue.fr

Midnight Juggernauts, décollage immédiat avec Ballad of the War Machine

Les australiens de Midnight Juggernauts se lancent pour leur troisième album Uncanny Valley dans un trip robotique et.... soviétique ! Pour le moins étonnant, et réussi, le trio électro sort Ballad of the War machine qui ne laissera personne indifférent, tant par sa musique (ballade étoilée) et par ses images délirantes. L’un des groupes australiens les plus résolument indépendants, individuels et inventifs, les Midnight Juggernauts reviennent avec en cadeau un nouveau LP, Uncanny Valley qui sortira le 17 juin sur Record Makers. On avait adoré le premier album Dystopia, un peu moins le second The Crystal Axis. En ingénierie robotique et CGI, l’Uncanny Valley est une hypothèse posée par le légendaire Masahiro Mori en 1970. Il écrit dans son ouvrage Bukimi no Tani Genshō (不気味の谷現象) : « J’ai remarqué qu’en gravissant vers notre objectif de donner aux robots une apparence humaine, notre affinité pour eux augmente jusqu’à ce qu’on arrive à une vallée, que j’appelle l’uncanny valley ». Cette "uncanny valley" est un phénomène dans lequel l’acceptation des humains envers les robots grandit proportionnellement, au fur et à mesure que leur apparence se rapproche de l’Homme, jusqu’à ce qu’ils deviennent trop humains et que cette acceptation se transforme brutalement en répulsion. le site du label Record Makers

Smoking Smoking, live pour une nuit à ne pas rater !

Enfin une date de concert pour nos deux égéries de Smoking Smoking ! It’s all about love. Un piano, quatre mains, deux voix, un univers anachronique et fantasmé pour un premier album de onze ballades en noir et blanc. Belle équation pour Vanessa Filho et Audrey Ismaël à l’origine de ces audacieuses volutes de fumée où le cinéma de Cassavetes croise les chansons d’amour du King et où Nina Simone côtoie les héros de Western. Mélodies envoûtantes, un brin hypnotiques mais jamais soporifiques, sonorités vintage enveloppées de douce mélancolie It’s all about love flirte parfois avec la sensualité de Kate Bush, parfois avec la suavité d’Elysan Fields. le 4 juin au Café de la Danse http://www.cafedeladanse.com/smoking-smoking/