Warren Saada a vingt ans, le bel âge pour lancer sa carrière d'artiste avec un clip sentimental, Loin de Moi, dans lequel il raconte une belle histoire d'amour. On découvre Loin de Moi dans notre sélection vidéo.
Warren Saada est un pianiste prodige qui a commencé tôt la musique. Le voici qui se lance avec un premier titre convaincant Loin de Moi.
Voilà une découverte musicale en pop urbaine, avec Warren Saada présenté comme un prodige du piano. Il écrit, compose, et chante ses propres titres. Ses influences sont larges: enfant des années 2000 il grandit au milieu de l’ère R'n'B (Ne-Yo, Usher, Brian McKnight, les Boyz II Men, Mario...), gospel (Sister Act) et hip hop. Il commence le chant à l'âge de treize ans avant de réaliser ses premières prods vers dix-sept ans en tant que compositeur.
Sa carrière musicale débute sur ses réseaux sociaux en publiant des vidéos de covers sur son compte Instagram relayées par des artistes comme Joé Dwèt Filé ou encore Aya Nakamura. Beau démarrage donc pour ce jeune musicien à suivre de près.
Le clip de Loin de Moi à regarder :
Fin 2019, Warren Saada croise le chemin de deux producteurs influents Ikbal et Teetoff. Ensemble, ils travaillent sur un premier projet d’EP dont le 1er extrait sort le 28 février et s'intitule Loin de moi.
Dans ce titre, Warren Saada nous parle de son premier amour, de sa genèse à sa séparation. Mêlant pop, R'n'B et zouk, Loin de moi s’inscrit dans la lignée des titres love actuels à l’instar de Dadju, Tayc ou encore Tawsen. Le clip de Loin de moi est à découvrir tout de suite sur Youtube.
Signé chez Mkb Musik Corp/ Battery Entertainment, Warren Saada prépare pour bientôt de nouveaux titres à découvrir. On a hâte de découvrir d'autres facettes de son talent.
Écoutez "Loin De Moi", le tout premier single de Warren Saada disponible sur toutes les plateformes digitales :
https://backl.ink/129174989
Revoici la chanteuse Marie Mifsud et sa voix exceptionnelle. Après l'album Là, qui l'a révélée au public, elle retrouve son groupe pour un nouveau volet encore plus inspiré, Récif, annoncé pour le 27 mars.
Marie Mifsud revient avec l'album Récif et une vaste tournée dans toute la France, avec une date à Paris le 22 avril au Studio de l'Ermitage.
Tout au long de l'album Récif à l'énergie débordante, Marie Mifsud nous plonge dans un univers énergique et poétique où les compositions originales aux rimes malicieuses du batteur Adrien Leconte (en français dans le texte ! ) répondent aux « dérangements » des plus grands standards du Jazz. Timbres et couleurs s’entremêlent empruntant au Scat, à la Pop, au Rock, aux accents lyriques ou encore à l'improvisation plus libre.
Voici la première vidéo de l'album Récif :
« Le Jazz de toutes les couleurs de Marie Mifsud renouvelle la variété de haut vol » Le Monde, 2018 – Francis Marmande
« Une des chanteuses les plus inventives de la scène actuelle » Jass Magazine, 2018 – Jean-François Mondot
Avec le nouvel album Récif, Marie Mifsud nous plonge dans un univers énergique et poétique où les compositions originales du batteur Adrien Leconte répondent aux « dérangements » de quelques fameux standards. À chaque nouveau concert, Marie Mifsud transporte son public toujours plus loin dans un univers personnel et vivifiant où timbres et couleurs s’entremêlent empruntant au Scat, à la Pop, au Rock, aux accents lyriques ou encore à l’improvisation plus libre.
Marie Mifsud
Nouvel album Récif
Sortie le 27 mars chez L'Autre Distribution
En concert le 22 avril au Studio de l'Ermitage, Paris
Ntoumos dévoile le 22 février 2020 son nouvel album Back To The Roots. Le jazzman est produit par Eric Legnini pour ce voyage vers ses origines musicales.
Back To The Roots nous entraine vers la Grèce et les Balkans, couleurs originales pour un disque d'électro-jazz puissant et inspiré.
Back to the roots est le sixième album de Dominic Ntoumos. C’est avec une certaine audace qu’il mêle des musiques traditionnelles grecques et de l’Est, considérées dans les terres d’Apollon comme sacrées et intouchables, à des sonorités électro-jazz. Il redonne vie aux chansons populaires en les mettant au goût du jour et compose des œuvres inédites. Le casting du disque est le suivant : Dominic Ntoumos (Trompette, Compos) / Maxime Zampieri (batteur) / Greg Chainis (Guitariste) / Ravier Breton (Basse) / Evangelos Tsiaples (Bouzoukis) / Nicolas Hauzeur (Violon)
En clip, voici le titre Apsilies avec la chanteuse Maria Deglianni :
Ntoumos est un trompettiste au talent reconnu de Londres à Mykonos, un des secrets électro-jazz le mieux gardé de la scène européenne ! Le trompettiste Dominic Ntoumos, qui se cache sous les traits de Kiriakos, crée une musique aux confins de ses différentes cultures : de la musique traditionnelle grecque, teintée d’un brin de tzigane, le tout arrangé à la manière électro-jazz avec un peu de hip-hop.
The HeadShakers sont de retour et le groove de ce nouvel album est absolument imparable, on vous conseille de l'écouter, surtout qu'il y a du beau monde qui se joint à la fête.
Depuis 2008, les musiciens lillois de The HeadShakers défendent une musique qui parle au corps sans oublier le cerveau. Ils viennent de sortir un nouvel album qui fait la part belle aux groove et repart en tournée en France.
Ils sont de retour aujourd'hui avec un second album sur lequel on retrouve des invités de marque : Fred Wesley (légendaire tromboniste de James Brown et Maceo Parker entre autres) et Russell Gunn (actuel trompettiste de Marcus Miller).
The Headshakers proposent avec ce nouveau disque un revival funk de haut vol, soit les chemins d’une jeune génération soul-pop comme d’un jazz funky et parfois smoothy mais toujours avec alacrité. A mesure que l’album avance, il est de plus en plus intéressant. Il n’existe rien de paresseux là où l’équilibre des cuivres, des claviers, de la basse et de la batterie est parfait.
A découvrir la vidéo de The HeadShakers feat. Russell Gunn: On green dolphin street (official) :
Pratiquement toujours instrumental mais avec la présence sur deux titres d’une géniale chanteuse lilloise (Dréo), ce nouvel album est une réussite : le groupe fait autant dans la dentelle que de la densité là où tout se répond avec ça-et-là certains subtiles accents ironiques — preuve que le groupe ne se prend pas pour une star.
Le funk brille de tout ses feux à la fois sous et sans contrôle afin de gagner en audace au sein même de tout ce qui est forcément connoté.
Des forces souterraines animent le beat et font du funky ce qu’il doit être : quelque chose qui prend au corps loin des formatages, donc en parfaite liberté.
Prochains concerts :
- le 06.03.20 au Flow à Lille (Festival à Vous de Jouer)
- le 18.04.20 à l'Horloge à Tracy-le-Mont
- le 12.06.20 à la Gare St Sauveur pour le Lille Piano Festival
