M'Toro Chamou, notre coup de coeur de l'Océan Indien avec M'Godro Rebel

M'Toro Chamou a dévoilé son nouveau clip M'Godro Rebel, superbe extrait de l'album Sika Mila à découvrir.

Sika Mila, "préserve ta culture" : découvrez le nouvel album de l'artiste mahorais M'Toro Chamou

Originaire de Mayotte, M’Toro Chamou mélange les vibrations transcendantes des rythmes traditionnels de son île avec des sonorités blues et rock, un style unique qu’il a baptisé « afro m’godro blues rock ». Dans un contexte géopolitique tendu, sa musique est une façon de pousser les gens à se réunir au lieu de se diviser. Pour son septième album « Sika Mila » - un titre en forme de profession de foi qui signifie « préserve ta culture » -, il met en valeur la culture mahoraise en faisant se côtoyer les percussions traditionnelles de Mayotte, comme les taris et le n’goma, les guitares électriques ou encore le banjo et l’harmonica.

Voici le clip de M'Godro Rebel :

M’Toro Chamou sera sur la scène du 360 Paris Music Factory (18e) le 1er février dans le cadre du Festival Au Fil des Voix. ’Toro Chamou, à travers textes et musiques, invite à un voyage allant des îles de l’Archipel des Comores au Mississipi. Et sur la scène ? Tout explose ! Le chanteur à la voix intense et habitée est une véritable boule d’énergie qu’il transmet indéniablement au public ! Un groove aux épices de l’Océan Indien, aux rythmes chauds et transcendants.

• FOLLOW M'TORO CHAMOU •

Instagram

Aziz Sahmaoui et l'University of Gnawa lévitent avec le clip de Nouria

Aziz Sahmaoui est de retour avec son University of Gnawa pour le plus beau des voyages. On découvre Nouria en extrait de l'album Poetic Trance.

Aziz Sahmaoui et son University of Gnawa fêtent les dix ans de l'ensemble avec un concert le 25 mars 2020 à La Cigale. Une date à ne pas louper.

 

L’un des fondateurs du mythique Orchestre National de Barbès, officie maintenant avec University of Gnawa et Martin Meissonnier produit cette pépite panafricaine. Nous sommes embarqués dans un road trip aux sons de blues, ballades, chansons d’Afrique du Nord, le tout avec douceur ou entraînés par des rythmes hypnotiques. Guitares, n’goni, kora, percussions se mélangent pour notre tisser notre transe poétique.
L’album, bâti sous la houlette de Martin Meissonnier, un metteur en sons connu pour son exigence, va de Ganga Sound of M’Birika, remarquable par ses cordes façon Touareg en balade sur des landes jamaïcaines au Pêcher, originel et original, interprété sur fond de grondement du gumbri et arborant une élégante allure saharienne, en passant par La Peur à l’écho mystique invitant à la transe, Coquelicots, tout en finesse acoustique et Entre Voisins, porté par une joute enflammée entre un gumbri têtu et un déluge de percussions…
Tout comme le magnifique Nouria pouvant être perçu comme une synthèse entre le miel du passé et la création la plus audacieuse.

Le clip de Nouria à découvrir :

Ce 3e album, universaliste, combine le réel avec l’idéal de vie sous forme d’un enregistrement pouvant s’entendre comme la chronique d’une nouvelle musicalité cosmopolite annoncée, soit un album continental, qui fleure bon l’Afrique mélodieuse et poétique et dessine le pont jeté vers l’Occident. Captant toutes les nuances, les humeurs et les sentiments de l’Afrique d’aujourd’hui, cet album peut également, s’interpréter comme un hommage à toute une littérature orale africaine, aux récits des griots… Il s’inscrit dans la vieille tradition de l’oralité et du bien-conter…

Aziz Sahmaoui & University of Gnawa : Album Poetic Trance déjà disponible chez Blue Line / Pias 

En concert le 25/03/2020 à La Cigale 

Le site officiel d'Aziz

Aurus tire la sonnette d'alarme avec une vidéo hallucinante The Abettors feat Sandra Nkaké

AURUS, projet innovant de Bastien Picot, est à découvrir avec une vidéo hallucinante The Abettors, sur laquelle on retrouve la chanteuse Sandra Nkaké.

Aurus dévoilera un premier album expérimental en 2020, et on découvre The Abettors, pour démarrer, un titre aussi étrange que passionnant et surtout engagé.

Originaire de la Réunion, Bastien Picot est un artiste inclassable et gourmand. Sa pop hybride, nourrie au Maloya et au Jazz, emporte autant qu’elle interpelle en nous plongeant dans un univers élégant et percusif … à découvrir avec le très étonnant clip de The Abettors écrit en réaction à la disparition du monde animal sur la planète. Pour illustrer ce propos, AURUS fait appel à la maquilleuse illusionniste MiMi Choi. Pas d'effets spéciaux sur les visages dans ce clip, juste du maquillage et un symbole omniprésent: l'oeil. Les yeux grands ouverts sur cette catastrophe annoncée, qui nous touche mais ne semble pas suffire à nous mobiliser...

Voici The Abettors (Les Témoins) à découvrir :

Avec Bastien Picot, passé aupravant par le projet 3somesisters, clairement, on est dans la qualité vocale et la beauté des mélodies. Ce réunionnais a prêté sa voix à des artistes internationaux comme Fred Wesley ou encore Stevie Wonder. Actuellement en tournée avec Yael Naïm, Bastien PICOT s’inspire du métissage de son île. Avec cette voix virtuose, tout semble simple. Ce duo avec Sandra Nkaké questionne notre rapport au monde animal, notre responsabilité en tant que témoins, acteurs mais également victimes de la 6ème extinction de masse. Glaçant et puissant.

AURUS Nouveau single The Abettors

Disponible chez Sakifo / Ditto Music

AURUS sur Instagram

Valentin Vander régale avec son second album Mon Etrangère

Valentin Vander nous revient plus inspiré que jamais avec son second album Mon Etrangère avec sa chanson imaginative et bourrée d'ironie. Grand coeur et grande plume, on savoure les dix titres de cet artiste pétillant.

Premier extrait de l'album Mon Etrangère, Valentin Vander sort le clip de L'écho du Bonheur.

Sur l'album Mon Etrangère, de sa plume ironique et tendre, Valentin questionne au cours des dix titres l’amour et le monde actuel. Entre deux escapades avec ses camarades des Goguettes, Valentin Vander compose dans sa chambre des chansons rêveuses et amoureuses. Porté par ses influences diverses, d’Alain Souchon à Michel Legrand, il trace avec humour et naïveté une carte du Tendre moderne, aux contours pop, jazz ou électro… Voici qu'il revient avec un album plus pop, mieux maitrisé et avec des légères teintes électro parfaites pour appuyer les paroles qui se dégustent et s'incrustent dans l'oreille un peu plus à chaque écoute.

Voici le clip à découvrir de Valentin Vander - L'écho du bonheur :

L’univers de Valentin Vander est un véritable champ d’expérimentations entre introspection mélancolique et panache pop. Sans néanmoins jamais céder au pathos ni au pessimisme, Valentin Vander dodeline autour de nos émotions les plus enfouies, et transforme ses mélodies crève cœurs en joie pure sur des chansons qui semblent avoir toujours existé, comme « Mon étrangère » et ses motifs de piano aux allures de classique. Il sera en concert au Café de la Danse le 28/02/2020

Valentin Vander : Nouvel album Mon Etrangère

Sortie le 14/02/2020 chez Hé Ouais Mec Productions

En concert au Café de la Danse le 28/02/2020

Valentin est sur Instagram

Coup de coeur : Duplessy sort le clip de Chiken Del avec les Violins of the World

Mathias Duplessy revient le 24 janvier toujours accompagné des incroyables Violins of the World, pour un voyage sonore d'enfer.

Duplessy & The Violins of The World ne ressemble à personne d'autres. Unis par l'amour des cordes et par une certaine folie contagieuse, ils nous entrainent dans leur monde sonore.

Musicien multi-instrumentiste, compositeur de musiques de films, Mathias Duplessy est présent sur les scènes internationales de musiques du monde et de jazz. En 2009, il imagine une rencontre entre trois vièles asiatiques, jouées par de jeunes virtuoses. En particulier, Guo Gan est le fils de Guo Junming, célèbre joueur d'erhu qui signifie littéralement "instrument barbare à deux cordes". Lauréat de nombreux prix de musique traditionnelle en Chine, il a enregistré de nombreux albums. On retrouve aussi sur le disque l’incorrigible Epi à la vièle à tête de cheval et au chant mongol, et Aliocha à la vièle scandinave (nyckelharpa). Avec ce nouvel album, les quatre virtuoses dressent une passerelle entre tradition et modernité.

On peut écouter Chiken Del en premier extrait de l'album de Duplessy :

Des musiciens comme Duplessy, vous n'en rencontrerez pas tous les jours ! Il avait déjà sorti un volet musical avec les Violons du monde tourné uniquement vers l'Asie et l'Inde, cette fois-ci, le groupe s'étoffe de sons scandinaves et saxons avec un groupe reconstitué : Guo Gan, vièle er-hu Aliocha Regnard, vièle scandinave Epi à la vièle à tête de cheval et au chant mongol Mathias Duplessy, guitare acoustique, percussions

Duplessy & The Violins of The World : Nouvel album Brothers of String

Sortie le 24/01/2020 chez Absilone

En concert le 27/02/2020 au Café de la Danse

Lien officiel

Dancing On The Moon, le nouveau clip des June and The Jones à découvrir

June and the the Jones fait son grand retour le 24 janvier avec la sortie de son nouvel EP six titres Square The Circle.

On découvre en premier extrait du maxi le single Dancing On The Moon !

June and the Jones, composé d’une soeur et de deux frères, est de retour avec Dancing On The Moon, nouvelle pépite musicale qui annonce leur nouveau maxi Square the Circle pour le 24 janvier 2020. Leur musique reflète leur complicité et surtout leur complémentarité : au croisement de l’électro, de la funk, du hip-hop, ils nous transportent avec des rythmiques imparables et des refrains aussi puissants et enivrants. Grâce à une production moderne, la musique de June and The Jones se veut aussi dansante qu'hédoniste, mais avec des musiques de qualité et des paroles qui ont du sens.

Voici le clip de Dancing Oon The Moon de June and the Jones :

Plus spontané que la précédente production du groupe, « Square The Circle » s’est nourri de leur expérience de la scène. Le résultat est dansant, rythmique, efficace. Le dialogue entre les instruments vintage, les productions électroniques et les guitares laissent toute la place à la voix d’Alice. On retrouve sur le EP six titres mixés par Robin Leduc au studio Spectral, où tout a été fait pour garder l’auditeur en alerte.

Le site officiel du groupe

Grèn Sémé revient avec Poussière et le clip de Je serai Là

Avant son concert parisien au FGO Barbara le 21/11 et pour célébrer la sortie de son maxi Poussière, le groupe Grèn Sémé livre un titre fort, Je Serai Là, que l'on découvre en vidéo.

Grèn Sémé a dévoilé son nouveau maxi Poussière entre maloya, chanson, et rock engagé.

 

Grèn Sémé, c’est avant tout une conscience poétique en butée aux mirages existentiels de la modernité, aux rêves sous blisters, aux imaginaires normalisés. Une façon de regarder le monde tourner sur lui-même avec l’intelligence imprévisible et la force morale d’un gamin, pour qui l’amitié est une idée souveraine. Cette camaraderie qui continue, après 10 ans, de nourrir une aventure enchantée, et qui fait de ce groupe une extraordinaire machine attachante.

Après le clip de Poussière en duo avec Gaël Faye, Grèn Sémé dévoile aujourd'hui le titre Je Serai Là. Devant le défi de société et d'humanité que représente la crise migratoire, Grèn Sémé cultive avec Je serai là l’espoir qu’un jour nous puissions accueillir les migrants comme on accueille la naissance d’un enfant.

Voici le clip de Grèn Sémé pour Je serai Là :

Entre poésie rock, pulsations dub et rythmes ternaires, Grèn Sémé invente une chanson totalement inédite où le créole et le maloya de La Réunion donnent rendez-vous à Brel, Bashung et Noir Désir. Trois ans après un premier album remarqué, le groupe trouve avec Hors Sol le parfait équilibre entre puissance et fragilité, et s’affirme comme l’une des voix les plus originales de la nouvelle scène francophone.

Nouvel EP : "Poussière" Disponible chez The Garden / Lusafrica

En concert le 21 Novembre - FGO Barbara (Paris)

Le groupe est sur Instagram

 

Be4t Slicer dévoile le robotique clip de 02h70 sur l'album A. M. (After Midnight)

Le collectif électro jazz BE4T SLICER nous a largement séduit avec son second album A. M. qui vient de sortir. Découverte de ces musiciens prodiges.

Pour vous faire une idée, on vous conseille de regarder la vidéo en animation du titre 02h70 qui nous emmène dans l'espace dans un monde robotique. A noter que le groupe sera le 21 novembre à Paris à l'Alimentation Générale, et à Tourcoing au Grand Mix le 13 février 2020.

 

Après avoir sorti deux EP, The Hood (mai 2018) et 5th Element (mars 2017), leur premier album A.M sort le 8 novembre. L’événement est gratuit, de quoi satisfaire les amateurs et permettre aux néophytes de tenter l’expérience de cette musique atmosphérique.

Voilà un groupe au nom un peu inquiétant qui vaut le détour. BE4T SLICER, c’est l'amalgame de musiciens experts en « collages sonores ». Derrière leur nom se cachent quatre Lillois qui aiment ciseler le son, le hacher menu et en ressortir les meilleures saveurs. Si ces adeptes du sampling et des beats électro usent bien sûr de leurs machines, en live ils dévoilent de vraies qualités d'instrumentistes.

Voici le clip de 02h70 :

Le groupe BE4T SLICER se taille une solide réputation scénique depuis quelques temps. Ce collectif électro qui aime aussi le jazz et la soul réalise un premier album somptueux et maîtrisé sur le label Ba Zique.

Les dates de la tournée :

30 sept. au 6 octobre 2019 Saint-Louis (Sénégal) Street Festival
8 octobre 2019 Bordeaux (33) Festival International des Arts
17 octobre 2019 Tourcoing (59) Tourcoing Jazz Festival / Magic Mirrors
28 octobre 2019 Lille (59) Résidence L’Aéronef
8 novembre 2019 Lille (59) Jazz Circle pour le Conservatoire Lille
9 novembre 2019 Nouvion-en-Thiérache (02) Jazz Circle pour Festival Haute Fréquence
21 novembre 2019 Paris (75) L'Alimentation Générale / RELEASE PARTY ALBUM
7 décembre 2019 Oignies (62) Les Fabriques à Musique
13 février 2020 Tourcoing (59) Le Grand Mix / RELEASE PARTY ALBUM
6 juin 2020 Thônes (74) Festival en plein air

BE4T SLICER : Sortie de l'album A.M. (After Midnight) le 8/11/2019 chez Bendo Music / Universal

En concert le 21 novembre à l'Alimentation Générale à Paris

le Facebook du groupe

 

Stéphane Grangier (NORD) et DanHôo à retrouver le 10/12 au Bridge Paris pour une performance Live In Blue

Live In Blue, c'est un concert et performance artistique à réserver pour un soir le 10 décembre 2019 au Bridge à Paris.

 

Avis aux amateurs de soirées étonnantes, on a été intrigué par cet événement appelé Live In Blue qui associe le peintre contemporain DanHôo et le groupe de rock Nord emmené par Stéphane Grangier.

 

L'un est un groupe de rock qui fait la part belle aux guitares et aux textes torturés, et l'autre un peintre adepte du dripping à la Pollock, il créeront ensemble le 10/12/2019 et on sera là pour le voir. À la manière de l’expressionniste abstrait américain Jackson Pollock, Danhôo utilise généralement les techniques du Dripping et du All-Over pour ses réalisations.

Danhôo fait parti de ses artistes qui retranscrivent leurs émotions à travers leur médium. On ère ainsi dans un monde entre magie et violence, ou l’énergie et la sensation de chaque coup de pinceau se transmet à chaque aplat. Cette fougue créatrice se veut bien entendu totalement maitrisé, le tableau est réfléchi sur sa composition générale pour créer une profondeur et des gammes de lumières afin de créer et d’intervertir les contrastes sur la toile.

On peut découvrir Live in Blue avec cette vidéo :

Avec une base calligraphique proposant des idéogrammes dont chaque sens souligne la culture chinoise, l’écriture proposée par DanHôo s’accompagne de codes de couleurs et d’une gestuelle nourrie depuis ces trente dernières années au contact d’artistes contemporains qui ont transmis avec lui l’histoire de leurs démarches.

Alternativement au dripping de Jackson Pollock, les projections de peintures de DanHôo naissent d’un geste aérien traçant au-dessus du support les caractères chinois symbolisant l’Amour, le Rêve, l’Argent, le Bonheur, le Partage, l’Amitié et la Famille.

A voir au Bridge Paris, Pont Alexandre III, Paris 8ème

la soirée aura lieu le 10 décembre 2019

Réservations

 

Sad Owl, le nouveau clip de Fatbabs avec Rachel Lacroix

Fatbabs est de retour avec Sad Owl, nouveau single pour annoncer la sortie de l'album Music is for Kids le 18/11.

Revoici le beatmaker de Naâman avec un album rempli d'invités, à commencer par Rachel Lacroix qui intervient sur le titre Sad Owl

 

Le beatmaker favori de Naâman se lance de nouveau en solo avec enfin un premier album intitulé Music is for Kids et qui fait suite à deux Eps remarqués. Ce vaste album dévoile un fin mélange de hip-hop et de reggae et réconcilient différentes influences. À l’écoute du disque, on découvre de nouveaux morceaux colorés et pêchus sur lesquels Fatbabs invite de nombreux artistes : pas moins d’une quinzaine de voix sont réunies autour de titres estivaux et dansants. Huit nationalités sont rassemblées sur cet opus, avec des invités allant de la légende Jamaïcaine Sizzla aux nouvelles étoiles montantes de la scène françaises tels que Demi Portion, Jahneration ou encore Marcus Gad.

Voici le clip de Sad Owl à regarder :

Entre hip-hop et reggae, le producteur Fatbabs crée une alchimie sonore pleine de bonne humeur et d’énergie. Un projet solo qui ne manque vraiment pas d’énergie ni d’aisance et encore moins de sonorités multiples avec un petit côté dansant, histoire de prouver que le hip-hop n’est uniquement qu’une suite de beats urbains répétitifs ! Cette sortie discographique sera suivie d’une tournée avec une Release Party déjà annoncée le 14/12 à Paris au Nouveau Casino.

Fatbabs en concert :

- le 11 Décembre au Ferrailleurs de Nantes
- le 12 Décembre au 1988 Live Club de Rennes
- le 14 Décembre au Nouveau Casino de Paris

Nojazz réveille les neurones avec Get Ready sur l'album Beautiful Life

Nojazz est bel et bien le roi du soul funk en France. Le groupe vient reprendre sa couronne le 15 novembre avec l'album très percutant Beautiful Life.

En extrait de Beautiful Life, voici le clip de Get Ready à découvrir.

 

Les Nojazz déploient ici plus que jamais leurs talents d'écoute et d'improvisation. Ils aiment surprendre autant qu'ils aiment être surpris ! Chaque nouveau titre est pour eux l'occasion d'une plongée vers l'inconnu initiant sans peine de nouvelles collaborations à travers la planète. Le son très abouti et actuel de "Beautiful Life" en est une belle illustration. Nourris par l’amitié et la maturité, ces équilibristes n’hésitent pas à prendre des risques pour offrit à la musique une voie sans retenue ni frontières. Beautiful Life du bon son élevé en toute liberté à écouter sans modération.

On se mate Get Ready, le clip de NoJazz :

Pour ce 7ème opus, optimiste, nomade et aventureux, et toujours à la recherche de nouvelles collaborations et complicités (il y a eu Claude Nougaro , Stevie Wonder , Maurice White , Téo Macero , Earth, Wind and Fire …. ) , NoJazz nous gratifie cette fois de la présence du jeune remixer Willy Beaman & Raashan Ahmad. Nourris par l’amitié et la maturité, ces équilibristes n’hésitent pas à prendre des risques pour offrit à la musique une voie sans retenue ni frontières. Beautiful Life du bon son élevé en toute liberté à écouter sans modération.

Line up : Philippe Balatier (keyb + beat maker), Pascal Reva (Batterie) Jeffrey Mpondo (Vocal), Philippe Sellam (Sax alto), Sylvain Gontard (Trompette)

Nojazz - Nouvel album Beautiful Life

Sortie le 15/11/2019 chez Pulp Music / Kuroneko

En concert le 14/11 au Café de la Danse à Paris

Le site officiel

 

Mo Laudi sort un hit afrohouse Dance Inside of You avec Rocky

Mo Laudi vient de dévoiler une belle vidéo signée Bruno Gabriel Martin et tournée à Paris pour son nouveau titre Dance Inside of You avec à la voix, la chanteuse Rocky.

Figure renommée de l'afrohouse, Mo Laudi mêle les meilleurs rythmes d'Afrique du sud aux beats techno pour un résultat irrésistible. 

 

Pionnier du mouvement afro-électro dès les années 2000, ce jeune sud-africain se distingue pour avoir été le premier DJ-MC à avoir mixé dans les clubs de Londres et de Paris lors de résidences hebdomadaires. Ce prolifique globe-trotter de l’underground, connu pour avoir été le MC de RadioClit, essaime sa house, sa deep house, sa techno de Detroit, son kwaito incendiaire et ses afro-beats indomptables dans des sets aux vertus délicieusement hypnotiques. En mêlant les rythmes traditionnels africains à la puissance de feu digitale, Mo Laudi invente un nouveau courant musical, la Nu World Techno, et impose sa vibe afro-roots dans le Game des dancefloors internationaux.

Voici le clip de Mo Laudi - Dance inside of you feat Ines :

De Polokwane, Afrique du Sud, dont il est originaire, en passant par Londres, Mo Laudi est l’un des figures phares de la scène actuelle Nu World tech, House Sud-Africaine. Partout où il passe, son énergie bouillonnante transforme la piste de danse en enfer brulant … Après plusieurs années à être au top du djing et du Mc-ing aux côtés de Brodinski, Diplo, Radioclit, The Very Best, Mo laudi a monté son label, Globalisto et il sort aujourd'hui son nouvel EP Dance Inside of You dont le clip est à voir avec deux danseurs exceptionnels !

Mo Laudi Nouvel EP Dance Inside of You feat Rocky 

Déjà disponible 

Mo Laudi est sur Instagram

Zimmer donne la chair de poule avec Make it Happen feat Panama

Le jeune artiste électro Zimmer met la barre très haut avec un premier album d'électro puissante et envoûtante, avec des ambiances spatiales et des mélodies fines. On découvre un nouveau clip en 3d signé du studio H5 pour Make It Happen avec la voix de Panama.

Zimmer est tout bonnement la révélation électro de la rentrée. Le jeune dj français signé sur le label Roche Musique sort enfin son premier album.

 

Quelle que soit son inspiration, le Français déclare vouloir explorer, avec sa musique, une zone méconnue entre « douceur et violence », comme si l’énergie et l’intensité contenues dans certains de ses titres étaient tempérés par la mélodie. « Je fais de la musique imagée et rêveuse » nous dit-il. « J’aspire à l’esthétique, plus que n’importe quelle autre chose. Et, même lorsque j’explore l’univers d’une techno énergique et dancefloor, j’essaye de le faire avec beauté et délicatesse ». Zimmer présentera en live son 1er album à la Maroquinerie le 15 janvier.

A découvrir, le clip de Zimmer - Make It Happen (ft. Panama) [Official Video] :

« C’est un clip de sensation, pour moi l’image et la scénographie du live font partie intégrante de mon art, c’est cette ambiance totale qui me permet de mettre l’auditeur dans l’état que je cherche » a déclaré Zimmer. Zimmer fait beaucoup parler de lui en France mais aussi à l'international où il mixe de plus en plus.

On retrouve dans sa musique un savant maillage de mélodies et de beats, dont les références croisent l’univers d’artistes et de formations internationales comme Bicep, John Talabot, Bonobo, Moderat ou Jamie XX sans oublier l’electronica d’un Jon Hopkins ou Max Cooper et l’héritage de la Dreampop et de la vague Chillwave comme Caribou, The XX ou Washed Out, dont l’influence fût elle aussi décisive sur le son de Zimmer.

Zimmer 1er album : Sortie le 27/09 chez Roche Musique 

En concert le 15 janvier à la Maroquinerie

 Zimmer est sur Facebook

 

The Soul Rebels émergent de New Orleans avec Poetry in Motion

The Soul Rebels annoncent leur retour le 25/10 avec leur album Poetry In Motion. On vous dit tout sur le disque et les featurings.

The Soul Rebels ont déjà dévoilé deux extraits, Real Life et Good Time, de leur nouvel album Poetry In Motion.

 

Les Soul Rebels ont insufflé leur approche artisanale dans une palette sonore plus étendue que jamais. Poetry In Motion présente une gamme impressionnante d'artistes notables, dont Ball of Tank Tarriona «Tank» et The Bangas, Big Freedia, Robert Glasper, Branford Marsalis, Matisyahu, PJ Morton, Trombone Shorty et KES. Huit hommes s’appuient sur des rythmes puissant et des cuivres utilisés à pleine puissance pour s’enfoncer dans des rythmes aussi complexes que dansants. Avec eux, on passe du jazz et du R & B au hip-hop, à la pop. Les Soul Rebels, groupe incontournable de la Nouvelle-Orléans, élargissent les frontières musicales avec un engagement indéfectible envers la fusion des genres.

Voici le clip de Real Life (Feat. Passport P, Julian Gosin & Sean Carey) :

"Ce disque a été un long voyage, car nous avons utilisé tout ce dont nous disposions. C’est notre album le plus complexe en termes de production et d’enregistrement. Il aborde le hip-hop, le jazz et les cuivres avec le son d’aujourd’hui. Nous voulions toucher plus d'auditeurs et réfléchir sur le son de la culture musicale aujourd'hui."

Et le clip de Good Time (Feat. Big Freedia, Denisia & Passport P) :

Aujourd'hui, ils donnent aux fans un autre avant-goût du mélange des genres qu’ils maitrisent comme personne et qui porte tout l’album Poetry in Motion. Le nouveau single, "Real Life", penche du côté du hip-hop old school, porté par sa section de cor imparable. La vidéo, réalisée par Leff / Vincent Lou Films (Nas, Future, 6LACK, 2 Chainz), a été tournée à Brooklyn.

Tracklisting :

1. Blow The Horns (feat. Passport P, Julian Gosin & Sean Carey) 3:04

2. Greatness (feat. Dee-1, Alfred Banks, Julian Gosin & Sean Carey) 4:00

3. Down For My City (feat. Emeril Lagasse, Trombone Shorty, Kermit Ruffins, Mia X, DJ Jubilee, Cheeky Blakk, Tonya Boyd-Cannon, New Orleans Citywide Youth Choir, Jaelyn Langston, Wild Wayne & Kango Slim) 4:33

4. Slide Back (feat. PJ Morton & Julian Gosin) 3:47

5. Good Time (feat. Big Freedia, Denisia & Passport P) 3:45

6. Rebellious Destroyer (feat. Branford Marsalis & Brandee Younger) 4:19

7. It’s Up To You (feat. KES, Kayla Jasmine & Julian Gosin) 4:03

8. Sabor Latino (feat. Trombone Shorty) 4:12

9. Count Your Blessings (feat. Matisyahu & Julian Gosin) 3:23

10. Real Life (feat. Passport P, Julian Gosin & Sean Carey) 3:02

11. Blush Intro (feat. Robert Glasper & Fabriq) 1:21

12. Blush [Poetry In Motion] (feat. Robert Glasper, Tarriona “Tank” Ball & Fabriq) 4:53

Le site officiel

 

Céline Bonacina revient avec Fly Fly, un grand disque de jazz sans frontières

Fly Fly, le nouvel album de Céline Bonacina sort le 18 octobre chez Cristal Records, inspiré par les voyages et la belle imagination de la saxophoniste leader plus inspirée que jamais.

Entre force et douceur comme l'illustre tout du long l'album Fly Fly, Céline Bonacina est une artiste singulière. Nominée aux Victoires du Jazz et lauréate du Tremplin Rezzo Jazz à Vienne, elle fait partie des valeurs sûres de la scène Jazz.

Après un séjour formateur sur l’île de la Réunion, elle a inventé, autour de son saxophone baryton, un jazz moderne et métissé. Avec son cinquième album Fly-Fly, Céline Bonacina revient aux fondamentaux de son style : un jazz mélodique constamment porté par des rythmes vivifiants, avec un certain goût pour la symbolique et la transcendance. Porté par la voix et les tambours de Jean-Luc Di Fraya et la contrebasse de Chris Jennings, le saxophone de Céline Bonacina oscille entre intériorité et énergie.

On peut suivre les coulisses de l'enregistrement de Fly Fly :

L'album Fly Fly est placé sous l'auspice du voyage. "On y retrouve l’évocation de paysages et de souvenirs, de lieux où nous avons séjourné, de moments forts de nos vies respectives" a expliqué Céline Bonacina. Son jeu de saxophone s'envole, aérien et souverain comme jamais. On écoute avec un plaisir renouvelé de bout à bout cet album qui s'ouvre encore davantage que les précédents au chant et aux influences des musiques du monde entier.

Céline Bonacina : Nouvel album Fly Fly

Sortie le 18/10/19 chez Cristal Records

En concert le 21/11 au Studio de l'Ermitage

Le site officiel

Bō sort une pépite électro Broken Head ft. Azzurazi

Bō sort un nouvel extrait de son premier EP Everything Begins. La révélation de la rentrée à écouter avec comme support un clip en animation de toute Bo-té.

 

Bō de son vrai nom Augustin Goupy est le producteur parisien qui monte. A suivre de près.

 

Un peu dans la lignée de la vidéo précédente Ritual, réalisée par l'artiste en personne qui a décidément autant de talent pour la musique que pour l'image, Bō dévoile aujourd'hui un nouveau titre, Broken Head avec en invité la chanteuse Azzurazi à la voix ensorcelante. Bō est un tout jeune musicien électronique, qui sait créer des belles atmosphères sensuelles et aériennes qui emmènent loin l'auditeur dans l'introspection. A découvrir, vous n'allez en croire ni vos oreilles, ni vos pupilles.

Voici le clip de Bō - Broken Head ft. Azzurazi :

Inspiré par des artistes comme Jumo, Jon Hopkins ou encore Flume, Bō parle à tous les sens et nous invite à vivre une véritable expérience, portée par des visuels qu’il réalise lui-même afin de nous plonger dans un univers recomposé.
Union paradoxale entre organique et synthétique, sa musique est une succession perpétuelle de montées exaltantes et de drops électriques qui forcent l’esprit à se libérer dans un mouvement puissant et spontané. Sous le pseudo Bō, Augustin Goupy, âgé de dix-neuf ans, façonne un son mélodique capable de susciter une réaction instinctive chez l’auditeur.

Son premier EP de six titres annoncé pour le 9 septembre prochain, s'appelle Everything Begins. La musique de Bō est une invitation à lâcher prise, à partager des phases d’euphorie, teintées de rêves grandioses et souvent mélancoliques.

Le Facebook de l'artiste

 

Dalton Telegramme toujours aussi pop avec la vidéo de Ton Portrait

Le groupe belge Dalton Telegramme prépare la sortie de son second album Victoria le 20 septembre avec un nouveau titre très nineties : Ton Portrait, un titre pop au vitriol.

Ton portrait illustre l'univers fantasque de ce groupe bourré de dérision. Un nouvel album à décortiquer.

 

"Désormais comme Mick Jagger
C’est moi qui serai l’unique leader
Pour pousser ton portrait
Ailleurs, au fond de mon bunker"

Le groupe composé de quatre musiciens a puisé sa force motrice dans la musique folk, mais a choisi le français pour parler d’aventure, d’amitié, d’amour et de “Netflix & chill”. Dalton Telegramme est né dans la région liégeoise il y a quelques années. Il s’est déjà produit chez nous, mais surtout sur bon nombre de scènes en dehors de nos frontières, notamment en France, en Suisse et au Canada.

Pour ce second album, les 4 amis du bord de Meuse accueillent dans le gang Fanny (du groupe Faon Faon), amie du groupe et cousine dans la famille franco-faune belge. Fidèle à leur plaisir coupable de se retrouver en huis clos cocon pour créer et enregistrer, l’album a été mis en boite à la Frette (manoir/studio de légende) sous la houlette de l’excellent Yann Arnaud (Air, Phoenix, Maissiat, Alex Beaupain…).

Voici la vidéo de Ton Portrait :

Depuis 2010, le groupe a eu le plaisir de se produire à travers la francophonie, de l’inspirante Montréal (Coup de Coeur Francophone, Francofolies, Club Soda) aux montagnes suisses (Montreux Jazz Festival, Festival Voix de Fêtes à Genève, Francomania de Bulle), de leur Belgique (Francofolies, Dour, Solidarités,...) natale à la France voisine, en première partie de Louise Attaque ou de Julien Doré.

Dalton Telegramme : Nouvel album Victoria

Sortie le 20/09 chez Art-i

 

Samy Thiébault plonge son album Symphonic Tales dans les cordes classiques

Samy Thiébault voit grand pour son nouvel album Symphonic Tales. Il s'associe avec l'Orchestre symphonique de Bretagne et à un joueur de tablas pour un album aux cordes sidérantes de beauté.

 

Après la fièvre latine de Caribbean Stories, Samy Thiébault se tourne vers la quiétude symphonique. Disque de jazz de la rentrée pour nous.

On savait Samy Thiébault amateur de classique, avec ses reprises de Ravel et de Satie. Il prouve qu'il sait orchestrer de la plus belle des manières en s'associant avec Aurélien Azan Zielinsky qui dirige l'Orchestre symphonique de Bretagne. Avec des cordes impressionnistes pleines de couleurs et de sens, le jazz devient spirituel, et l'on pense à Debussy, à Guershwin, Coltrane, Stan Getz et Bartok. Autand dire que l'ambition du projet est maîtrisée, et pour couronner le tout, les tablas indiens délicats de Mossin Kawa crépitent de joie tout au long de ce disque qui pourrait bien devenir un maître étalon des noces entre le jazz et les cordes symphoniques.

Voici la vidéo de The Flame de Samy Thiébault :

Sur cet album, Samy Thiébault au saxophone retrouve Adrien Chicot au piano, Sylvain Romano à la contrebasse, Philippe Soirat à la batterie et Mossin Kawa au tablas, avec en sus l'Orchestre Symphonique de Bretagne dirigé par Aurélien Azan Zielinsky. De disque en disque, Samy Thiébault prouve que son jazz est universel et à tête chercheuse. Avec lui, le jazz à la rencontre de l’Afrique, de l'Asie, de l'Amérique du sud: un album complétiste et très inspiré qui fait accéder Samy Thiébault dans l'Olympe des plus grands jazzmen.

Le groupe de Symphonic Tales :

Samy Thiébault: saxophone ténor, compositions et arrangements
Adrien Chicot : piano
Sylvain Romano : contrebasse
Philippe Soirat : batterie
Mossin Kawa : tablas
Aurélien Azan Zielinsky: direction
Fabien Boudot: premier violon
Vincent Artaud: arrangements

 

Samy Thiébault : Nouvel album Symphonic Tales avec l’Orchestre Symphonique de Bretagne Sortie le 20/09/2019 (Gaya Music/l’Autre Distribution)

Le site de Samy Thiébault

 

Le violoniste Ara Malikian en France pour trois dates dont l'Olympia

Ara Malikian, virtuose du violon et shoman étourdissant, débarque pour trois dates en France, à découvrir absolument !

Ara Malikian sera le 13/10 à l'Olympia et en mini-tournée française, on vous dit tout.

Ara Malikian revient en France le dimanche 13 octobre 2019 à l'Olympia à l'occasion de sa tournée Royal Garage World Tour ! Ce musicien originaire d'Arménie est le premier violon de l’Orchestre Symphonique Royal de Madrid. Pourtant Ara a la figure burinée de ceux qui jouent dans les garages, la sensibilité d'un frère et l'attitude rock en prime. Ara Malikian s’est fait un nom dans le cercle des grands virtuoses du violon. Son style moderne, ses performances scéniques, sa façon unique de jouer lui ont permis d’attirer les foules sur tous les continents jusqu’à remplir des stades !!!

Un extrait des shows d'Ara Malikian :

La bonne nouvelle reste qu’Ara Malikian viendra à Paris le 13 octobre pour un concert qui promet d’être incroyable à l’Olympia le 13 octobre. Liban, Espagne, Arménie, Argentine, autant de pays, de mélodies et une harmonie puissamment arménienne qui devraient vous scotcher sur votre siège.

En tournée :

Roubaix – LE COLISÉE / Samedi 12 octobre 20h30

Paris – Olympia / Dimanche 13 octobre 2019 À 19h00

Marseille – Le Silo / Vendredi 18 octobre 2019 à 20h30

Réservations

Metronomy signe un clip loufoque pour Walking In The Dark

Metronomy nous offre un second extrait délirant à souhait de son nouvel album Metronomy Forever. Bonne dégustation.

 

Avec "Walking In The Dark” : Metronomy dévoile un nouveau titre et un clip délirant. C'est notre Clip du Jour à découvrir maintenant tout de suite.

 

Après la tournée des festivals de l’été (We Love Green, La Route du Rock…), le groupe anglais Metronomy revient avec un nouveau single, “Walking in the Dark”. Un avant-goût de leur album très attendu, “Metronomy Forever“, à paraître le 13 septembre prochain. Metronomy est actuellement en tournée pour de nombreux festivals et se produira à Paris, à l’Olympia le 15 octobre 2019 ! Après les premiers extraits « Lately » et « Salted caramel ice cream », le groupe vient de dévoiler le troisième single intitulé « Walking in the dark ». Nous vous proposons de découvrir le clip de cette ballade douce et entêtante. La vidéo illustrée par l’artiste Claire Bacou s’inspire des clips de MTV des années 90.

Le clip de Metronomy - Walking In The Dark (Official Music Video) :

 “Walking In The Dark” est effectivement illustré par un clip barré et plutôt hilarant, où les fonds verts laissent place à des cascades d’effets psychédéliques, où la combinaison en mode Minion (oui, les petites bêtes stupides et carrément agaçantes de Moi, Moche et Méchant) du chanteur enveloppe des chorégraphies, des expressions faciales et des successions de plans génialement ridicules. Et c’est une liste non‐exhaustive.

La vidéo a été réalisée par Joseph Mount, fondateur du groupe, et se veut comme un trip surréaliste aux éclats pop des années 90. Les incrustations 3D sont l’œuvre de l’artiste Clara Bacou, dont le style particulier a séduit la bande.
” La vidéo de ‘Walking In The Dark’, est l’histoire ancestrale du gourou et du pêcheur rejouée sur fond vert. J’ai découvert Clara lorsque nous avons collaboré avec la fac de Central Saint Martins à Londres il y a quelques années. Son style est totalement singulier et je mourrais d’envie de l’intégrer à notre clip. Le morceau est un de mes préférés du prochain album et il donne une idée concrète de son caractère très éclectique.”

Le Facebook de Metronomy

 

Marjolaine Karlin à la poursuite de ses rêves avec Tatoo Toota

Marjolaine Karlin nous a surpris avec cet album hors norme, Tatoo Toota, qui vogue de l'Ile de la Réunion à l'Israël, et parcourt le monde avec des histoires aussi intimes qu'émouvantes.

Dôtée d'une imagination foisonnante et d'une sensibilité intense, la chanteuse Marjolaine Karlin dévoile une oeuvre d'envergure avec des textes passionnants qui racontent sans fard l'histoire de cette jeune femme.

Grooves à faire trembler les racines des métropoles, voix aériennes pour rejoindre le vol des oiseaux migrateurs, incantations et autres textes hallucinatoires pour exorciser la grisaille des jours et la banalité des nuits : autant de forces qui surgissent de la collision de la poésie chantée de Marjolaine Karlin entourée de Marc Lacaille : basse, Pascal Laurière : batterie et Mathias Penaud : Rhodes. Marjolaine a tant de choses à dire que parfois ça déborde, mais quand elle tombe juste, alors la flèche décochée nous touche en plein coeur. Comme Patrick Chamoiseau dans Ecrire en pays dominé, Marjolaine Karlin s’est construit ses propres références, ses propres accords, à l’envers de l’histoire officielle, creusant un monde à elle où elle peut parler de sa maternité comme de la shoah, de ses tripes comme des ancêtres, de l’esclavage comme de l’amour sur la plage.

Voici le clip de Tatoo de Marjolaine Karlin :

Chaque chanson est un tableau, le trait léger ou la couleur rageuse. Marjolaine Karlin s’est construit ses propres références, ses propres accords, à l’envers de l’histoire officielle, creusant un monde à elle où elle peut parler de sa maternité comme de la shoah, de ses tripes comme des ancêtres, de l’esclavage comme de l’amour sur la plage. Son disque Tatoo Toota est une auberge créole, qui bruisse de poésies françaises impertinentes, de langueurs anglophones, de cabaret, et de murmures yiddish fantomatiques.

Marjolaine Karlin : Nouvel album Tatoo Toota

Disponible chez Les Psychophones Réunis/Modulor

Le site officiel de la chanteuse

Eric Legnini nous fait swinguer avec son nouveau single de jazz Boda Boda

Eric Legnini revient au trio avec Six Strings Under, son nouvel album attendu pour le 06 septembre

 

Boda Boda est le premier extrait de ce nouvel album de jazz qui nous arrive à la rentrée 

 

En cette rentrée 2019, Éric Legnini revient au trio, mais cette fois-ci sans batterie : c’est accompagné du guitariste Rocky Gresset (référence de la scène manouche) et de Thomas Bramerie (compagnon de route de longue date et très probablement le contrebassiste parisien le plus prisé) qu’il présentera un tout nouveau répertoire.

Voici la vidéo de Boda Boda d'Eric Legnini :

Un jazz virevoltant, empreint de soul et de funk. Le triptyque discographique d’Éric Legnini, entamé en 2006 avec Miss Soul (puis Big Boogaloo et Trippin’), signait en beauté les premiers pas de leader d’un pianiste au langage bop hyper érudit, découvert dès le milieu des années 1990 aux côtés du saxophoniste Stefano Di Battista. Depuis, le musicien belge installé à Paris a tracé une carrière éclectique, multiplié les collaborations avec des vocalistes (son camarade Hugh Coltman entre autres) et enfile régulièrement sa casquette de producteur.

Eric Legnini : Nouvel album Six Strings Under

Sortie le 6 septembre chez Anteprima Productions

Le site d'Eric Legnini

 

Kaori retrouve ses racines avec A Ciel Ouvert

Le duo de guitaristes aux voix d'or revient nous enchanter avec le clip et album A ciel Ouvert.

Kaori toujours sans frontières avec A ciel Ouvert

Le duo KAORI, venu de Nouvelle-Calédonie, interprète des chansons françaises venues du bout du monde aux accents îliens mêlant l’eau trouble du Mississipi au soleil du Brésil, issues de leur nouvel album A Ciel Ouvert. Sur le disque, on retrouve un mélange de balades, de bossa, de blues assaisonné de sonorités traditionnelles. A ciel ouvert est un album voyageur, rafraîchissant, venu de loin, qui abolit le temps et les frontières ; comme un hymne à la vie.

Voici le clip de Kaori pour A CIEL OUVERT :

On avait adoré le premier album Aux Iles Fortunées. Thierry Folcher est le compositeur et le chanteur du duo. Alexis Diawari joue de la guitare. Le premier a découvert qu’il était descendant de bagnard, le second a grandi dans une tribu Kanak et a été marin. A voir en concert aussi !

En concert au Studio de l'ermitage le 26 juin

le site officiel de Kaori

Simon Pelé marque avec Tu es partie et le EP Variation 1

Simon Pelé arrive dans nos oreilles avec Tu es partie, single étonnant de rap français qui plaira à beaucoup de monde avec ces beaux sons de trompette.

 

Simon Pelé est trompettiste et chanteur/rappeur. Un premier titre est sorti aux airs de révélation ni plus ni moins.

Simon Pelé vient du jazz, et on l'entend à son jeu de trompette étincelant, mais aussi à cette pulsation musicale et sensible qui porte ses textes. Tu es partie, constat de rupture, et coup d'envoi à un clip tout sauf larmoyant, soyez rassuré. Simon Pelé est une véritable révélation avec ce son élégant, très actuel avec sa touche urbaine, et pourtant sans raccolage aucun. On prend un plaisir fou à disséquer son texte.

 

Voici le clip de Tu es Partie :

Tu es partie est le premier extrait de Variation 1, premier EP de Simon Pelé qui sort LE 07 JUIN sur le label ZRP. On attend vraiment de le voir sur scène. Variation 1 annonce la couleur, avec un nom plutôt bien trouvé pour ce premier maxi EP qui dévoile une vaste gamme de couleurs et d'émotions entre chanson métaphysique et rap sensuel. Simon Pelé maitrise l'art de la trompette autant que du rap. Il ira loin.

Simon Pelé 1er Ep Variation 1

Sortie le 7 juin chez ZRP

Simon Pelé est sur Facebook

Boule, notre découverte en chanson avec Appareil volant imitant l’oiseau naturel

Boule dévoile un extrait de son album Appareil volant imitant l’oiseau naturel prévu pour le 24 mai. C'est bien simple, on adore !

Boule sort un premier extrait de l'album intitulé L'ours Polaire, et c'est charmant. La plume de Boule vaut le détour.

Le musicien normand revient avec un nouvel album, Appareil volant imitant l’oiseau naturel. Boule, c’est comme un cube, mais rond — une évidence qui en dit court sur les idées longues de cet artiste fantasque à la plume aiguisée. Avec sa guitare, sa gueule d’atmosphère, son cheveu sur la langue et ses deux compères aux drôles d’instruments, BOULE réjouit le cœur et l’esprit. Un peu clown et vraiment classe, ce protégé de Sanseverino dégage un charme singulier, léger et piquant auquel on ne résiste pas.

Voici le clip de L'ours polaire de Boule :

Ce nouvel album au titre acronyme, Appareil Volant Imitant l'Oiseau Naturel, ouvre vers l'extérieur. Il installe le chanteur dans un écrin classieux et minimaliste, offre de discrètes percées électroniques et fait preuve d'une précision adéquate pour servir au premier plan cette voix si singulière.

Les dates de tournée :

06/05 PARIS (75) L’Auguste Théâtre
13/05 PARIS (75) L'Auguste Théâtre
17/05 HANGEST SUR SOMME (80) Les 2 L Restaurant canard

18/05 DOUE LA FONTAINE (49) Théâtre Philippe Noiret + Les Fouteurs de Joie

20/05 PARIS (75) L'Auguste Théâtre

22/05 LEMPDES (63) La 2deuche

23/05 GRENOBLE (38) Trankilou

24/05 SAINT MARCELLIN (38) Festival Barbara + Hurlements d'Leo
01/06 CHAUVIGNY (86) Théâtre de la Grange aux Loups
03/06 PARIS (75) L'Auguste Théâtre
07/06 PORT SAINT PERE (44) Festival Hors tension
14/06 NOGENT LE ROTROU (28) Festival À Portée de Voix
06/07 DOIGNIES (59) Les Scènes du Haut Escaut
08/07 PARIS (75) L'Auguste Théâtre
09/07 SAINT PAIR SUR MER (50) Les Renk’arts

12/07 LE BLANC (36)

25/07 au 02/08 ROUEN (76) Un soir au Jardin, l'Orangerie du Jardin des Plantes

Pour suivre Boule sur son site