Soy de Cuba revient avec le spectacle Viva la Vida ! au Casino de Paris

Soy De Cuba enflamme les planches du Casino de Paris. A réserver avant le 30 juin si une soirée à La Havane vous tente.

Après avoir triomphé au Palais des Sports et La Cigale, La troupe cubaine Soy de Cuba revient au Casino de Paris, du 3 au 30 juin avec son nouveau spectacle de danse : « Viva la Vida !« . Un des premiers spectacles d’ampleur à être joué dans la capitale à la réouverture des salles de spectacle au public.

C'est l’un des spectacles latino les plus célèbres au monde. Pendant toute la durée du mois de juin, la troupe de danseurs et de musiciens de Soy de Cuba pose ses valises sur la scène du Casino de Paris pour un spectacle muy caliente ! Envie de passer une soirée 100% cubaine au rythme des Caraïbes et animée par une excellente troupe de danseurs et de musiciens ? Alors réservez dès à présent votre soirée pour le nouveau spectacle Viva la vida ! et découvrez la pétillante histoire d’amour entre Ayala et Óscar. Cette histoire, c’est la rencontre entre deux étoiles, une danseuse cubaine hors-pair et un boxeur d’une élégance exceptionnelle. Tout semble les opposer… Sauf peut-être l’amour… et la salsa !

Voici la bande annonce de Viva La Vida :

On ressent la passion constante des artistes ainsi que le professionnalisme des danseurs ou les musiciens qui ont le mérite de nous entraîner dans leur sillage à de multiples moments dans la soirée. Les danses cubaines et leurs chorégraphies endiablées nous font ressentir de nombreuses émotions qui sont comme un baume salvateur après des mois sans vie culturelle dans la capitale.

Soy de Cuba - Nouveau Spectacle Viva La Vida !

Du 03/06/21 au 30/06/21 au Casino de Paris

Réservations

Moggy nous offre son premier clip Kiddie Come Home

MOGGY partage ses peurs avec le clip de “Kiddie Come Home”

Après une jolie version acoustique, voici le clip officiel de Kiddie come Home chanté par MOGGY.

Animée par la musique depuis son plus jeune âge, Morgane Kerhousse se confronte très tôt à plusieurs concours de chant télévisés tels que ‘L’école des stars’, ‘Disney Chanel Talents’… Ces expériences viendront conforter son souhait de devenir chanteuse et l’emmèneront vers d’autres horizons. Elle exposera son talent sur YouTube grâce à de multiples reprises postées sur sa chaine. Par la suite, l’artiste sera invitée par l’humoriste Jarry afin d’ouvrir son spectacle. Une nouvelle occasion pour la jeune femme de se faire découvrir par un autre public

Après de nombreuses heures passées en studio, le moment est venu pour Morgane de dévoiler son premier single. C’est sous le nom de MOGGY qu’elle choisi de revenir et mise sur “Kiddie Come Home”.

Voici le clip de Kiddie Come Home à découvrir :

La vidéo nous entraine dans un château aux allures féeriques. On y retrouve une bande d'amis qui s'amusent dans les couloirs et les allées du château qui paraît encore plus gigantesque à travers leurs yeux enfantins. Parmi le groupe se trouve la jeune MOGGY qui tend à trainer le pas derrières ses camarades. MOGGY semble errer dans ce lieu magique, à l'image d'une promenade dans un songe. Voici Kiddie Come Home, un premier titre qui lance la carrière de MOGGY.

MOGGY - Nouveau single Kiddie Come Home

Disponible en digital

Morgane est sur Instagram

Yilian Cañizares sort Yemayá pour la Journée Mondiale des Océans

Yilian Cañizares est de retour pour la Journée mondiale des océans des Nations Unies dont elle est l'ambassadrice, avec sa vidéo de Yemayá.

Yemayá le nouveau clip de Yilian Cañizares, porte un beau message écologique. Il est à découvrir dans notre sélection musicale.

Yilian Cañizares sort aujourd'hui le clip de Yemaya. "Ce single a été composée par la violoniste spécialement pour la journée mondiale des Océans le 8 juin 2021. Yemaya est un hommage à la Déesse de la mer chez les Yoruba". Pour Yilian, "l’image de la Déesse yoruba de la mer évoque une force de guérison qui unira l’humanité."

Son style reflète ses différentes influences. On y retrouve des touches de jazz, de classique, de musique cubaine, avec une large place laissée à l’improvisation. Le magazine Les Inrockuptibles parle d’une « orchestration jazz mêlée de percussions empruntées aux rituels yoruba. » Elle chante en espagnol, en yoruba et en français et l’une de ses particularités est de chanter et de jouer du violon en même temps.

Voici le superbe clip de Yilian Canizares pour Yemayá :

Yilian Cañizares a été invitée par les Nations Unies à produire et à mettre en image une nouvelle composition spécialement pour la Journée Mondiale des Océans du 8 juin 2021. Pour cette occasion, elle a composé « Yemayá », un hommage à la Déesse de la mer dans la culture Yoruba (Afrique occidentale). Yemayá symbolise la Terre-Mère. Elle est représentée par les couleurs bleu et blanc : le bleu pour les eaux placides de la mer et le blanc pour illustrer l’écume des vagues et la puissance de l’océan. Yilian utilise l’image de la Déesse yoruba de la mer, comme une force de guérison qui unira l’humanité.

Yilian Cañizares - Nouveau single Yemayá

Disponible en digital chez Antéprima Production pour la Journée Mondiale des Océans des Nations Unies

Le site officiel

Laughing Seabird change nos perceptions avec The Transformation Place

Laughing Seabird, le groupe emmené par la chanteuse Céline Mauge sort son second album The Transformation Place, un disque marqué par le rock des années 70 au charme parfait.

Laughing Seabird révèle un nouvel extrait de l'album The Transformation Place.

Laughing Seabird est le nom du groupe de Céline Mauge, une jeune femme multi fonctions entre théâtre, cinéma et musique, son dernier engagement pour le chant et la guitare. Ses origines bretonnes ressortent à entendre les sons lancinants, incantatoires à l’image du ressac sur les côtes déchiquetées de son enfance. Céline admire depuis toujours les Beatles, les Pink Floyd, Crosby ; alors dans ses chansons, il y a quelque chose de ces artistes qui l’ont influencée. A noter que Céline Mauge sera en concert à Paris le 16 septembre prochain. 

The Transformation Place, c'est l’endroit où l’horizon de ce qu’on croyait possible se recule. Il est à conquérir, car le but est le chemin. En chacun de nous, avant les mots et aussi avec, sommeille un trésor insu, une caverne entière où vivent des images nouvelles qui ne sont pas des ombres. Le titre voudrait ouvrir les portes de notre perception. Ouvrir, approfondir, affiner, ne pas se fier au premier regard, il y a tant de niveaux à visiter, tant de voyages intérieurs à faire ! 

 

Voici The Transformation Place à découvrir en clip :

 

 On savoure une voix empreinte de douceur et de force, qui vous imprègne d’une émotion presque inexplicable. Ces sensations sont le fruit de la patience et de la force de Céline dans la construction de son projet artistique, la musique est devenue pour elle un remède, un exutoire. C’est la quête qu’elle évoque dans ce nouvel album, l’apprentissage patient de la guérison, la peur de l’inconnu, le fait de provoquer le destin, et ne pas se laisser influencer par la société, afin d’accéder à la transformation…

Sortie le 28/05 chez Ad Libertam / L'Autre Distribution 

Concert de sortie le 16/09 au Studio de l'Ermitage à Paris 

Site officiel

Eric Séva s'envole avec son trio jazz et l'album Résonances

Eric Séva revient en formule trio avec son Triple Roots, pour l'album Résonances sur le label Laborie Jazz. Cela vaut le détour.

Eric Séva et Triple Roots sortent un superbe album de jazz, joyeux, lumineux, étincelant et inspiré, appelé Résonances, où chacun apporte le meilleur de son talent. 

 

Avec Jean-Luc Di Fraya à la batterie, percussions, cajón et voix et Kevin Reveyrand à la basse, il nous emmène en voyage des embruns d’Alicante à la « Canopée » finale, dessinant de sublimes paysages sonores aux saxes ténor et soprano (à noter qu’ici Eric Séva délaisse le baryton qu’il a régulièrement utilisé dans des albums précédents). 

 L’album Résonances balance entre douces mélodies rêveuses et envolées dynamiques comme dans le titre éponyme « Résonances » que clôture la voix apaisante de Jean-Luc Di Fraya. Le subtil jeu de basse électrique de Kevin Reveyrand traverse chaque pièce avec discrétion et élégance

Voici Résonances, l'album à découvrir en vidéo :

 

Eric Séva est un poète, un rêveur, un touche-à-tous les styles que le Rocher suit avec plaisir et admiration depuis un moment. « Triple Roots » promet un album, intitulé Résonances, pour cet automne, et une tournée qui passera, forcément, par chez nous. Éric Séva en avait conscience lorsqu’il a créé ce trio en réunissant Kevin Reveyrand et Jean-Luc Di Fraya. 

Bien des points rassemblent les membres de cette formation : des racines artistiques profondes, une terre musicale nourricière qui leur a chevillé au corps la passion des conversations mélodiques et rythmiques issues des musiques populaires, et un don commun pour le partage, entre eux comme avec le public. 

Une rencontre idéale autour du jazz et des musiques du monde. 

Le groupe Triple Roots : 

Eric Séva - Saxophones, compositions 

Kévin Reveyrand - Basse, compositions 

Jean-Luc Di Fraya - Batterie, cajon, percussions, voix

Le site officiel d'Eric Séva

RIOPY sort son superbe piano solo avec BLISS

RIOPY, un nom que les amateurs de piano doivent retenir. Le musicien est de retour le 02 juillet avec l'album Bliss aux vertus relaxantes.

Premier extrait de Bliss, on se laisse emporter par le vidéo de Sweet Dream sur Chair de Poule.

RIOPY revient avec Bliss le 02 juillet 2021, un album musical fabuleux où se dégage une symphonie d’émotions. Seul au piano, Riopy est fantastique. Son album doux et tendre peut s’écouter partout et nous procure une détente et un bien être sans pareil. Son univers musical, c’est ni vraiment du classique, ni vraiment du jazz, mais un mélange du genre ultra-cinématographique. RIOPY fait partie de la nouvelle génération des pianistes/compositeurs influencés par Philip Glass, Hans Zimmer ou encore Ludovico Einaudi.

Voici le clip de Sweet Dream à découvrir :

"La métaphysique est la branche de la philosophie qui examine la nature fondamentale de la réalité. La relation entre l'esprit et la matière. Notre expérience nous définit, nous aide à évoluer ou à évoluer. Nos choix sont les nôtres et ne sont jamais gravés dans la pierre. Courir, grimper, jouer, ressentir, tout ce qu'il faut pour expérimenter le potentiel illimité de notre être. La liberté de conscience. C'est mon doux rêve, ma liberté. Qu'est-ce qui est à toi?"

RIOPY Jean-Philippe Rio-Py, plus connu sous le nom de RIOPY, est un pianiste et compositeur français. Premier album sortie le 2 février 2018 chez Warner Classics. On retrouve ses compositions dans différents films comme « The Danish Girl », « Mr Turner », « Jimmy’s Hall », « A Royal Night Out » ou encore « The Sense of an Ending ». Remarqué pour ses compositions originales inspirées, poétiques, cinématographiques et profondément empreintes de modernisme, il nous dévoile aujourd’hui son nouvel album. Il fait partie de la nouvelle génération des pianistes/compositeurs comme Chilli Gonzales ou Yann Tiersen.

Le site officiel

Lioness Shape donne la chair de poule avec Impermanence

 

Lioness Shape annonce la sortie de son premier album Impermanence. Cela se passe le 07 mai 2021 chez Laborie Jazz, et l'on vous fait en extrait le titre Self Reliance.

Aussi libre sur la forme que sur le fond, Lioness Shape chante pour les femmes, leur rôle et leurs combats, avec un jazz vocal très libre et nourri d'influences sud américaines. Belle découverte.

Dès les premières notes, Lioness Shape surprend par sa fraicheur et sa dynamique. Sans être fusion la musique écrite par Manon Chevalier assume ses influences pop, jazz, trip-hop et à la fois les styles latin et anglo-saxon. Manon est également la voix du trio, elle est en studio comme sur scène avec Maya Cros aux claviers et Ophélie Luminati à la batterie. Avec ce trio, le label revient à ses fondamentaux, la découverte de futurs jeunes talents de la scène jazz.

Impermanence est un album destiné aux femmes, "pour qu’elles peignent, pour qu’elles chantent, pour qu’elles dansent, pour qu’elles s’émancipent, pour qu’elles s’aiment, pour qu’elles s’amusent, pour qu’elles soient laides, pour qu’elles soient grosses, ridées, feignantes, libres, créatrices, indépendantes, folles, entreprenantes, naturelles, poilues, vieilles, confiantes."

Voici la vidéo live de Lioness Shape au studio Ouï Dire :

Le parcours de Manon Chevalier démarre avec 10 ans d'études piano classique, solfège et chorale au conservatoire, puis elle décide de concentrer toute son énergie sur la voix, en passant par différentes techniques : maîtrise de chant, choeur Gospel, chorales classiques, choeurs jazz. Elle commence ensuite un Master de musicologie, grâce auquel elle découvre et s'éprend de la voix de Billie Holiday. C'est tout un monde qui s'offre à elle: celui du jazz vocal et de l’improvisation.

Après plusieurs années de voyage, elle termine la formation de musiques actuelles Music’Halle qui la reconnecte avec ses infuences premières, celles de l’indie pop et du rock progressif. Lioness Shape donne vie à ses compositions, curieux mélange. Aujourd'hui sort Impermanence, disque très maitrisé à découvrir nécessairement.

Lioness Shape - Nouvel album Impermanence

Sortie le 07/05/2021 chez Laborie Jazz

le site officiel du groupe