Clownage montre ses muscles sur l'excellent Trail

Le groupe de rock Clownage s'est donné des solides moyens pour son album Trails à paraitre le 29 avril et produit en collaboration avec Mike Major ( At the drive-in, Sparta) et Charles de Schutter (Superbus, Pleymo). Ce nouvel album exclusivement en Anglais est composé de 11 titres puissants, subtils et magnétiques, comme Trail, premier extrait ravageur.

Clownage, un album infernal nommé Trails

Superbe découverte avec ce deuxième album de Clownage intitulé Trails, à paraitre le 29 avril chez Wheelnoise production ! Le morceau d’ouverture, Trail est révélateur de l’identité du groupe et donne le ton de l’album : punchy et mélodique. Des titres comme The game évoquent l’influence rock US de groupes tels que les Foo Fighters ; une influence que l’on retrouve notamment dans l’énergique Apo et son refrain efficace. Puis le quatuor, inspiré entre autre par les Smashing Pumpkins, nous dévoile une facette plus mélancolique et poétique avec Soma. Clownage s’accorde ensuite une parenthèse avec Tyson, morceau plus contrasté qui n’est pas sans rappeler les premiers albums de Beck et leurs grooves sulfureux. L’album se poursuit avec des titres audacieux comme Recede ou Queen, et sur l’improvisé Candles in the Berry, invitation au voyage. Sortie officielle de “Trails” le 29 avril 2013 sur le jeune label parisien Wheelnoiseproduction. http://www.clownage.fr/

Eric Legnini : portrait vidéo pour Sing Twice

Son album Sing Twice nous accompagne depuis plusieurs semaines. C’est entouré de trois artistes aux origines et aux univers singuliers que sur « Sing Twice ! », Eric Legnini est parti à la rencontre de l’Anglais Hugh Coltman aussi à l’aise dans le mariage des genres musicaux au sein de ses albums entre folk, pop anglaise et soul, de la chanteuse Malienne Mamani Keïta invitant les musiques du monde, et enfin de l’Américano-Japonaise Emi Meyer offrant un regard tourné vers la belle pop sur un des titres.

Un triomphe : Roberto Alagna en tournée pour Little Italy

D’un continent à l’autre, Roberto Alagna nous propose un concentré d’une Italie universelle et éternelle, une communion artistique sur les traces des italo-déracinés partis à la conquête de nouveaux horizons. A l’occasion d’une tournée de concerts dans toute la France, Roberto Alagna présentera son nouveau tour de chant sous la direction musicale du spécialiste du genre : Frédéric Manoukian, dont le Big Band outrageusement swinguant, réunira une vingtaine de musiciens sur scène. 24/02 TOULOUSE, ZÉNITH 28/02 PAU, ZÉNITH 31/03 MARSEILLE, LE DOME 04/04 CLERMONT FERRAND, ZÉNITH 07/04 EPERNAY, LE MILLESIUM 04/05 GRENOBLE, PALAIS DES SPORTS 06/05 LYON, SALLE 3000 23/06 METZ, ARENES 25/06 LILLE, ZÉNITH 08/08 ARCACHON, STADE VELODROME 10/08 MONACO, SPORTING CLUB 13/08 FREJUS, ARENES 27/12 NANTES, ZENITH 30/12 PARIS, ZENITH S’inspirant des couleurs d’origines des premières formations italo-américaines, le chef d’orchestre réussit un époustouflant tour de force à travers des arrangements musicaux dynamiques et novateurs, épousant idéalement les inflexions lyriques de la puissante voix du chanteur d’opéra. S’appropriant avec respect le mythique style de leurs aînés, ces deux artistes hors du commun confèrent à leur Little Italy une dimension émotionnelle unique. Une rencontre artistique et humaine qui s’impose comme un pari, et une évidence.

Mummenchanz, géants silencieux du mime comique

Unique en son genre, Mummenschanz a marqué et marque toujours le paysage théâtral en choisissant le silence comme langage À vrai dire, il n’est sans doute plus besoin de présenter les Mummenschanz depuis quarante ans qu’ils travaillent et remplissent les salles à travers le monde. Et, pour une fois, à travers le monde n’est même pas de la publicité mensongère. Peut-être, néanmoins, peut-on rappeler que Mummenschanz signifie à la fois jeux de masques et jeux de chance. Et que le trio a profondément marqué l’histoire du mime contemporain. Au fil des années, les Mummenschanz ont créé des silhouettes inoubliables, racontant avec douceur et drôlerie les sentiments les plus viscéraux, les émotions les plus primaires. Sans doute est-ce pour cela que leurs spectacles emportent les publics de tous les âges, et qu’ils se sont joués sans relâche depuis 1972, triomphant de Broadway à Pékin. Ils reviennent cet été à Paris, pour la première fois depuis quinze ans. Il y a près de quarante ans, deux Suisses et une Italo-américaine inventaient un genre à part entière : mélange de mime, de théâtre d’objets, de marionnettes géantes. Une suite de numéros émouvants et burlesques où jamais une parole n’est dite, où l’on entend nulle autre musique que les froissements, crissements et murmures des matériaux. Du 21 au 26 mai 2013 au Casino de Paris www.casinodeparis.fr

Mr et Mme Rêve, de la danse et de la virtualité au Grand Rex en 2014

Marie Claude Pietragalla et Julien deroualut frappent fort avec ce nouveau spectacle qui succède à Marco Polo. Imaginez-vous danser dans le cosmos, nageant au milieu des mots, assister à une chorégraphie de rhinocéros tout en découvrant un monde étrange et pourtant si familier. Vous n’aurez qu’une seule envie : savoir qui sont ces 2 mystérieux personnages évadés du cerveau d’un géant et connaître leur histoire. Et si la réalité virtuelle immersive et les technologies de simulation utilisées au quotidien dans l'industrie permettaient d'inventer un nouveau langage scénique au service de l'imaginaire? C'est à cette question dont la réponse se trouve à la croisée de l'art, de la science et de la technologie, qu'une équipe d'ingénieurs-créatifs passionnés de Dassault Systèmes a répondu. En moins d’un an, ils ont créé avec Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault un spectacle d'un genre nouveau, donnant à voir et sentir l'irréalité virtuelle, celle de l'imaginaire. Mr et Me Rêve arrive au Grand Rex en mars 2014 Réservations

Dom La Nena, ou la samba rêveuse

Dom La Nena est une violoncelliste/chanteuse de 23 ans native du Brésil et vivant aujourd'hui en France. Son premier album nous a séduit. Chaque titre brille par sa subtilité et sa finesse. La chanteuse violoncelliste brésilienne francophile Dominique Pinto, alias Dom La Nena, a accompagné Jane Birkin, Camille, Sophie Hunger, Coming Soon, Étienne Daho, Rosemary de Moriarty, Piers Faccini… C’est avec ce dernier qu’elle a enregistré son premier album. Un coup de coeur, trésor intime de chansons folk tendres et lusophones comme Conto de Fadas et Sambinha, qui font la part belle aux choeurs et à des arrangements acoustiques insolites et élégants. On retrouve Piers faccini et Camille en invités. À 23 ans, déjà la classe internationale. son premier album Ela sort le 18 février chez Six degrees. En concert à la Boule Noire à Paris le 21 mars Au Printemps de Bourges 24 et 25 mars au Théâtre Jacques Cœur